Benvinguts

Benvinguts al bloc de Temps de música, Temps d'espectacle

Ràdio Gràcia

Foto de la retransmissió radiofònica de La guerra dels mons

Temps de Cabaret

Enric Sunyol autor i director de l’espectacle Temps de Cabaret

El Rellotger de Gràcia

Adaptació teatral de El Rellotger de Gràcia, escrita i dirigida per Enric Sunyol

Els pescadors de Nadal

Poema dramatitzat i musicat, dirigit per Enric Sunyol.

Teatre

El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana - Federico García Lorca

Commedia dell'arte

El teatro es una extensión de la vida. El actor está mintiendo con la verdad. Si tienes que matar en un escenario, no matas de verdad, pero tú sí estás trabajando con la verdad de unas emociones - Ana Belén

dijous, 10 de setembre de 2020

Teatre Gaudí estrena Van Gogh

 

S'estrena al Teatre Gaudí de Barcelona el pròxim 16 de setembre.
'VAN GOGH', 
sobre la vida i obra d'aquest pintor neerlandès.  

La companyia Versus Teatre estrena ‘Van Gogh’ al Teatre Gaudí de Barcelona el pròxim 16 de setembre, una obra que s’inspira en la correspondència del pintor neerlandès amb el seu germà Theo, amb el qual mantenia una difícil, però íntima. relació.

Sota la direcció de Maria Clausó i Ever Blanchet (autor del text), l’actor sabadellenc, Jaume García Arija, es posa a la pell del personatge, obrint un monòleg que es converteix, per la seva cruesa i proximitat, en un diàleg amb l’espectador. Les cavil·lacions del pintor van acompanyades d’un escenari dinàmic, gràcies al videoart de Nito Cilintano, que reprodueix el seu imaginari plàstic.

L’obra es representarà del 16 de setembre fins al 14 de novembre.



L’acció es desenvolupa, en les primeres escenes, en el moment en què el pintor té vint-i-set anys i evoluciona fins a tot just unes hores abans de la seva mort. En aquest transcurs veurem algunes de les seves etapes artístiques més remarcables, així com un desplegament de la seva teoria del color i d’opinions sobre la pintura dels seus coetanis de més renom.

Garcia Arija ens explica: "després de mesos d’assaig i familiarització amb el personatge, entregar-me a la recreació d'aquestes cartes ha suposat un repte diari a tots nivells: mental, físic i emocional. Interpretar aquest muntatge és un acte de sinceritat i d'amor, una expressió apassionada dels desitjos, les inquietuds, les pors, les virtuts i les febleses del geni i artista que era Vincent Van Gogh. De vegades és un rebel, d'altres un devot... però sempre, sempre, i per sobre de tot, és humà”. 

Tot això en la sala petita del Gaudí, que segons expliquen els directors de l’obra “és un espai idoni per a la immersió".



SINOPSI

L’acció de l’obra es desenvolupa, en les primeres escenes, en el moment en què el pintor té vint-i-set anys i evoluciona fins a tot just unes hores abans de la seva mort, deu anys després. En aquest transcurs veurem algunes de les seves etapes artístiques més remarcables, així com un desplegament de la seva teoria del color i d’opinions sobre la pintura. 

García Arija, però, encarna també la part més humana del pintor, la lucidesa emocional i els episodis de “bogeria”. Una mostra intensa de les principals preocupacions i obsessions del pintor: l’amor no correspost, la solitud de l'artista, la decadència social, la pobresa, la falta de complicitat del seu germà, la mort i la distància amb una societat a la qual sembla no pertànyer. 


FITXA DE L'OBRA

Text original | Ever Blanchet (basat en les cartes a Theo)
Traducció | Josep Maria Vidal
Direcció | Maria Clausó i Ever Blanchet
Autor | Ever Blanchet
Idioma | Català
Interpretació | Jaume García Arija
Videoart | Nito Cilintano
Espai i caracterització | Martina Buroni
Vestuari | Rafató Teatre
Producció | Companyia Versus Teatre
Estrena | Teatre Gaudí Barcelona
Disseny d'il·luminació | Blai Blanchet
Tècnic d'il·luminació | Ignasi Peralta.
Producció | Versus Teatre S.L.

dimarts, 8 de setembre de 2020

El Teatre del Raval comença la nova temporada


'Un encuentro sobrenatural'
 i 
'Elles #cosasdechicas' 

tornen a la cartellera del Teatre del Raval després de suspendre la temporada pasada
a causa de la pandèmia.

El Teatre del Raval, aquest petit teatre que sempre ens ofereix grans emocions, alçarà de nou el teló el 12 proper de setembre. I ho farà amb aquests dos espectacles que no varen poder acabar la temporada prevista a causa de la pandèmia que va obligar a una parada forçosa de tots els teatres.

Un encuentro sobrenatural es podrà anar a veure de dijous i diumenge fins a l'11 d'octubre.

Dirigida per Joan Olivé, amb dramatúrgia de Joaquim Bundó i produïda per TesTistosTigues, Un encuentro sobrenatural relata la història d'un sopar que ha organitzat el protagonista de la comèdia amb les tres persones més importants de la seva vida. 
Ningú sap el motiu de la trobada, fins que l'amfitrió els confesa que el seu difunt germà se li apareix tot sovint. 
Roger Pera, Gemma Iglesias, Quim Casas i Rai Borrell són els intèrprets de l'obra (en algunes funcions els papers masculins els faran Oriol Roig, Juli Bellot i Rubén Serrano).



Elles #cosasdechicas. està programat, en sessió golfa a les 22.30h. els dissabtes només fins al 3 d'octubre.

Elles #cosasdechicas és una peça d'humor satíric que difícilment deixa ningú indiferent. 
Amb Mireia Casado a la direcció, i també a la interpretació acompanyada de Paula Joseph i d'Agnès Jabbour, a l'espectacle se succeeixen escenes, esquetxos, monòlegs i gags en què es toquen temes com la depilació, la regla, l'autoestima, el porno o el plaer femení. 
El muntatge, de la jove companyia La Melancòmica, va obtenir el Premi Especial del Jurat de la 24a Mostra de Teatre de Barcelona.

Sala Atrium nova temporada



TEMPORADA 2020-2021

Després de molts mesos d'inactivitat Sala Atrium obrirà Dimecres 16 de setembre al 50% d'ocupació i ja avancen alguns noms i títols.

L'encarregada de donar el tret de sortida és P.A.U. Paisatges Als Ulls. Teatre documental on els protagonistes no són actors ni actrius sinó tres persones migrades que han creuat el Mediterrani en pastera i ens parlen en primera persona. Creiem que no podíem deixar escapar l'oportunitat de reprogramar aquest espectacle que ens va corprendre la temporada passada al Teatre Eòlia i segueix sent malauradament sempre de terrible actualitat.

Ens diuen que repesquen obres de la temporada passada que no es van poder arribar a veure com: De dol de Queralt Riera que estarà en cartell el proper mes d'octubre i La volta al Món en 80 ties que tornarà al Nadal després d'haver-se estrenat i cancel·lat el passat mes de març.

Al novembre s'estrenarà una coproducció pròpia juntament amb Temporada Alta, M’hauríeu de pagar de Jordi Prat i Coll, tres monòlegs sobre la soledat amb Àurea Márquez, Albert Pérez i Francesc Cuéllar / Carles Roig

A partir del gener començarà la celebració dels 10 anys de Sala Atrium. Han arribat a la dècada i volen celebrar-ho amb alguns dels espectacles del seu repertori, aquesta temporada serà JÚLIA dirigida i adaptada per Raimon Molins que tornarà renovada i actualitzada. I si finalment els deixen venir des de Mèxic, al març podrem tornar a gaudir de Vaca 35 i el seu exitós Lo único que necesita una gran actriz es una gran obra i las ganas de triunfar, dins de la programació excepcional De GREC a GREC.

A la primavera oferiran un cicle sobre la figura de Víctor Català on s'estrenarà Solitud a Stromboli: Somnis, Signes i Símbols un monòleg dirigit per Imma Colomer i interpretat per Fina Rius; i com no podia ser d'una altra manera tornarem a gaudir de la fantàstica adaptació de la Infanticida que n'han fet Marc Rosich i Clara Peya, sens dubte un dels grans èxits que van tenir la temporada passada.

Aquesta temporada a més tindrem doble ració del Cicle de creació escènica DespertaLab que organitzen conjuntament amb la Nau Ivanow, a causa de la cancel·lació de l'edició d'enguany, el 2021 es veuran les propostes d'ambdues edicions.


P.A.U. Paisatges Als Ulls obre temporada a Sala Atrium. Teatre documental on els protagonistes no són actors ni actrius sinó tres persones migrades que han creuat el Mediterrani en pastera i ens parlen en primera persona.

P.A.U. Paisatges Als Ulls porta a l'escenari la història de tres testimonis reals, tres persones migrades del Senegal: la Yacine, en Soly i en Dabo o en Lamine -que aniran alternant funcions-. L'espectacle ens mostra aquesta realitat tantes vegades disfressada pels mecanismes del poder: A través dels seus viatges explicats en primera persona coneixerem la realitat de milers d'immigrants que com elles han creuat el Mediterrani en pastera a la recerca d'un futur somiat ple d'oportunitats, aquesta vegada però en coneixem els noms propis i les podem sentir explicar-ho.

Des de l'escenari ens donaran respostes a algunes de les preguntes que des dels nostres llocs de privilegi ens fem: Per què ho van fer? Què significa abandonar la teva terra per buscar una vida millor? A quin preu? És Europa realment la terra promesa? Qui eren abans de partir? Qui són ara? I qui volen arribar a ser?

Carolina LLacher és la responsable de portar a l'escenari aquestes històries i donar-los l'altaveu per fer-nos refelxionar en aquesta necessària peça de teatre documental. Ella en firma la direcció i dramatúrgia juntament amb Martí Costa. En les seves pròpies paraules explica:

'Davant un món hipòcrita que es fa el sord i el cec davant el sistema atroç que ens devora, proposem el teatre com a espai trinxera on reflexionar i resistir de manera col·lectiva. El teatre com a lloc de trobada entre els uns i els altres que permeti acostar-nos, lluny de prejudicis. Posar en escena històries de vida reals i explicar-les sense tabús és una escletxa de llum on, potser, trobar alguna resposta. Els protagonistes de la peça ens parlen de la seva història i, a través d’ella, parlen de nosaltres. Dels blancs i els seus privilegis i d’una Europa sense ànima.'

El teatre com a trinxera, el teatre com a espai de resistència davant un món atroç que cada vegada més ens recorda a un temps passat i fosc.

P.A.U. Paisatges Als Ulls és un espectacle on el pes recau en els seus protagonistes i en la força dels seus relats i per ajudar-los Laura Sanz ha dissenyat una esceonagrfia senzilla però efectiva on la sorra hi té un paper simbolic. L'espectacle està acompanyat de projeccions i per la música en directe d'una guitarra elèctrica tocada pel mateix responsable de l'espai sonor, Josep Maria Barrufet. Anna Espunya és l'encarregada del disseny de llums.

Aquestes són les veus protagonistes de l'espectacle:

YACINE DIOP (Thies, el Senegal, 1994)
Titulada en Grau Mitjà en Ajudant de cuina a Almeria. Després de diverses experiències en el camp de la restauració, el 2016 arriba a Barcelona i treballa com a Cap de Cuina en el Restaurant Mescladís.

MALAMINE SOLY (Casamance, el Senegal, 1984)
L’any 2008 arriba a Barcelona i realitza diversos cursos de cuina fins que, finalment, s’insereix a l’equip del Restaurant Mescladís on va arribar a ser coordinador de personal. Actualment es dedica a la direcció de la seva associació “DUNIA KATO” i lidera diversos projectes de sensibilització social i cooperació internacional en el camp de la migració.

DABO MALANG (Goudomp, el Senegal, 1990)
L’any 2014 arriba a Barcelona i realitza diversos cursos en el camp de serveis de manteniment, electricitat i la restauració. Realitza cursos de castellà obtenint un nivell alt de comprensió, escriptura i parla. Actualment i després de realitzar varies treballs, treballa a la Parròquia Santa Anna com a conserge i cap de manteniment.

LAMINE BATHILY (Thiadiaye, el Senegal, 1989)
Va arribar a Barcelona a l’edat de setze anys i va estar-ne deu treballant en la venda ambulant. És cofundador del Sindicat de Manters del qual va exercir de portaveu i amb el qual també ha fet xerrades i altres accions divulgatives com a activista pels drets de les persones migrants. Actualment, després de formar-se com a cuiner, combina la seva feina en l’hostaleria amb la seva tasca en la marca de roba Top Manta, de la qual també n’és cofundador.

P.A.U. Paisatges Als Ulls es va poder veure al novembre de 2019 dins la programació del Teatre Eòlia -també en són coproductors de l'espectacle-, i el passat mes de febrer a Yeumbeul, situat a la banlieue de Dakar –la capital del Senegal–. Part de l'equip va tornar al seu país per explicar les seves històries, aquesta vegada a la seva gent, als seus familiars i coneguts, parlant-los de tu a tu i en wòlof la seva pròpia llengua. A Yeumbeul no eren manters o immigrants il·legals sinó en Dabo i el Soly, un noi del barri que va estar a punt de morir dues vegades i ha tornat per narrar-ho.

P.A.U. Paisatges Als Ulls es va poder veure el passat mes de febrer a Yeumbeul, situat a la banlieue de Dakar –la capital del Senegal–.


SINOPSI:

Tots venim d’un sol ventre on es van originar les primeres cèl·lules vives. És ancestral i de color blau: el mar. Avui, el mar, que hauria de ser l’inici de la vida, és mort i segrest.

P.A.U. Paisatges Als Ulls parteix de la premissa que l’estat del mar reflecteix l’estat de l’ànima de la societat. Sobre l’escenari no hi ha actors, sinó persones que han creuat una mar buscant la llibertat. I és sobre l’escenari on troben un lloc per connectar i verbalitzar experiències de vida que, per l’espectador, es poden sentir com a pròpies. Els protagonistes ens explicaran la seva història de vida a través dels paisatges que els travessen: com va ser la travessia pel mar, qui eren abans de deixar el seu país d’origen, qui són ara i qui volen arribar a ser. Quina idea tenien d’Europa i quina en tenen ara.

Un espectacle de teatre necessari que busca ser un pont de comunicació i un lloc de trobada. El teatre com a trinxera, el teatre com a espai de resistència davant un món atroç que cada vegada més ens recorda a un temps passat i fosc.

FITXA ARTÍSTICA
IIntèrprets: Malamine Soly, Yacine Diop, Dabo Malang/Lamine Bathily i Ariadna de Vilar
Idea original: Carolina Llacher
Dramatúrgia i direcció: Carolina Llacher i Martí Costa
Música en directe i espai sonor: Josep Maria Barrufet
Espai escènic: Laura Sanz
Il·luminació: Anna Espunya
Fotografia: María Martín Marín i Adrià Losa
Disseny editorial i gràfic: Adrià Losa
Teaser i vídeos: Blai Mateu
Un espectacle produït per La Fam de la Fera i Eòlia I+D

Comunicat del TNC




Temporada 2020-2021: 'Respostes i incerteses'

Estem molt contents de tornar a obrir les portes del Teatre Nacional de Catalunya aquesta tardor amb una temporada 2020-2021 sens dubte excepcional: la vuitena i última de Xavier Albertí com a director artístic, amb 28 espectacles, i amb mesures de seguretat extraordinàries. Presentem una programació amb el lema Respostes i incerteses i amb les paraules de Xavier Albertí: “El teatre, com a ritual col·lectiu, actua sempre per ampliar la nostra perspectiva davant la vida; per reforçar la nostra capacitat de respondre davant el món”.

Albertí “traslladarà a la platea la necessitat -i sobretot la possibilitat- de reforçar el nostre compromís amb la vida”, amb una programació que començarà a la Sala Petita amb el Decameró. Deu veus singulars que posen la vista en els nous horitzons inauguraran l’1 d’octubre una temporada en la que “la producció contemporània catalana serà més visible que mai”, avança Albertí.

A la Sala Gran, el primer espectacle serà L’Hèroe, un mordaç clàssic de Rusiñol sobre la masculinitat tòxica, que s’estrenarà el 3 de desembre. I la Sala Tallers començarà les funcions abans, el 15 d'octubre, amb Ahir, d’Animal Religion. Un espectacle interdisciplinari de circ de la mà d’un dels creadors més destacats del circ contemporani.

GARANTIES EXCEPCIONALS DEL TNC

El TNC oferirà la màxima flexibilitat en la compra d’entrades generals: es podran anul·lar les localitats fins a 2 hores abans de la funció per motius d’inseguretat en relació amb la COVID-19 (serà imprescindible escriure a taquillles@tnc.cat).

L’aforament serà del 50 per cent i amb butaca individual: quan es compri una entrada, es bloquejaran automàticament les localitats de la dreta, de l’esquerra, de davant i de darrere.

Per un sentit de prudència, aquesta temporada s’obrirà la venda d’entrades generals en diferents trams temporals per oferir el millor servei en cada moment. Ara mateix, es posaran a la venda les localitats dels espectacles d’octubre i novembre.

Un altre punt important serà l’accés esglaonat a les sales. Abans de venir al Teatre, s’haurà de consultar la franja horària que figurarà a les entrades. 

8 DE SETEMBRE, INICI DE LA VENDA D’ABONAMENTS. 14 DE SETEMBRE, ENTRADES GENERALS

El TNC mantindrà el preu de les entrades, dels abonaments i de totes les modalitats de la temporada passada. I els joves fins a 35 anys podran gaudir de 10 espectacles per només 10 euros per entrada.

El Teatre té previstes diverses accions per seguir cuidant els seus abonats i abonades: el 8 de setembre ja podran adquirir les entrades i tindran un període exclusiu de bescanvi d’entrades perquè puguin triar el millor lloc. Posteriorment, el 14 de setembre, s'obrirà la venda al públic general.

L’activitat desenvolupada pel Teatre Nacional de Catalunya durant la temporada 2019-2020 va aplegar un total de 285.009 persones (2.149 més que la temporada anterior), amb una ocupació del 84,37% i amb rècord d’abonats, malgrat veure's estroncada de manera abrupta per la COVID-19.

Ja queda menys per reprendre l’activitat de les sales del TNC

Us hi esperem!




diumenge, 23 d’agost de 2020

Casting Cantando bajo la Lluvia


Després de l'èxit de "La Jaula de las Locas"  i  "La Tienda de los Horrores"
Nostromo Live presenta:

CANTANDO BAJO LA LLUVIA

L'estrena està previst per a la tardor del 2021 al Teatre Tívoli, del carrer Casp a Barcelona

Ens expliquen que:

Àngel Llàcer y Manu Guix afrontan la creación de su tercer musical de gran formato con Nostromo Live con una convocatoria de castings para el próximo mes de septiembre

Cantando Bajo la Lluvia es uno de los mejores musicales de todos los tiempos y un referente del cine de los años 50 que, con el tiempo, se ha convertido en un clásico del género. De su banda sonora, “Singin’in the rain” es hoy un himno mundialmente conocido por diferentes generaciones. Ahora, el tándem artístico formado por Àngel Llàcer y Manu Guix ha elegido este título para la creación de su tercer proyecto con producción de Nostromo Live, avalados por el éxito de La Jaula de las Locas y La Tienda de los Horrores desde 2018 en Barcelona y Madrid.

Arranca la producción

Junto a la coreógrafa Miryam Benedited, con la que ya han formado equipo en los otros dos espectáculos, convocan ahora castings para elegir a los principales intérpretes del nuevo montaje, que tiene previsto su estreno en octubre de 2021 abriendo la temporada del Teatre Tívoli de Barcelona. Los castings tendrán lugar en la misma ciudad en dos fases a lo largo del mes de septiembre de este año, a partir del día 17. Los interesados, actores y actrices cantantes a los cuales se exigen elevados niveles de claqué y jazz, deberán mandar su candidatura antes del 31 de agosto al correo electrónico audiciones@cantandobajolalluvia.es [SE ADJUNTA DETALLE DE LA CONVOCATORIA]

Un homenaje al cine musical para todos los públicos

Cantando bajo la lluvia es una historia de amor ambientada en la irrupción del cine sonoro en la industria de Hollywood, que muestra toda la elegancia formal y estética característica de los años 20. Una comedia musical llena de guiños al mundo del cine, de humor y sensibilidad, que se desarrolla a través de espectaculares números de baile, escenas emotivas y canciones que hoy son un icono de género.

El excelente y divertido guion de Betty Comden y Adolph Green – “New York, New York”, “It’s love”, “Some other time”- narra de forma irónica la transición del cine mudo al sonoro y las dificultades de los profesionales y artistas por adaptarse a las nuevas técnicas. Con música de Nacio Herb Brown y Arthur Freed, y bajo la dirección de Gene Kelly y Stanley Donen, la película estrenada en 1952 fue un éxito y ha sido reconocida como el mejor musical de la historia por el American Film Institute.

La nueva producción de Nostromo Live pondrá sobre el escenario a más de 30 actores y bailarines, una escenografía espectacular, y un vestuario y unas coreografías que no dejarán indiferente a nadie. Una propuesta imprescindible que los amantes del género podrán disfrutar, de momento en Barcelona, a partir de otoño del año que viene.

Factoría de éxito

La unión de un equipo artístico estable, liderado por los directores Àngel Llàcer y Manu Guix y la coreógrafa Miryam Benedited, con la productora Nostromo Live constituyen una factoría de éxito para la producción de musicales escénicos de gran formato en los últimos años

La Jaula de las Locas inauguró su temporada en el Teatro Tívoli de Barcelona el 2018, donde estuvo seis meses en cartel, convirtiéndose en el éxito de la temporada. En octubre de 2019 la producción se mudó al Teatro Rialto de Madrid. Hoy, La Jaula ha llevado al teatro a más de 300.000 espectadores y acaba de presentar hace unas semanas su nueva temporada en Barcelona para octubre de este año. Por su parte, La Tienda de los Horrores estuvo de septiembre a enero de 2019 en el Teatre Coliseum de Barcelona y conquistó 4 nominaciones de los XXII Premis de la Crítica.

divendres, 21 d’agost de 2020

RECITAL POÈTIC

La Festa Major de Gràcia del 2020 es guardarà en el record com la festa que no ho va arribar a ser.

Hi havia la prioritat i la recomanació de salvaguardar la salut de tots no programant actes que poguessin convocar una massiva assistència de públic. No era moment de grans trobades, la pandèmia seguia fent estralls i calia prendre-s'ho amb molta prudència.

També perquè els seus festers i festeres tenien el cor adolorit per la pèrdua d'alguns companys i companyes, amics i amigues de molts anys.

Per això els diferents estaments, després de valorar la situació, intentant adaptar-se constantment a les noves directrius, van considerar que el més convenient seria que la minsa programació que es podia dur a terme fora majoritàriament a través del canal de Youtube de la Festa Major.

Vaig presentar la proposta de fer un recital poètic, que vaig titular: 
"Escapçall de petites històries"
El varem enregistrar, junt amb l'Enric Sunyol, al Teatre de El Centre de Gràcia

Un recital de pensaments poètics, amb un recull dels meus poemaris:
RETALLS  i  ENTRE SUPERVIVENTS
i d'altres poemes que dormen guardats en el meu ordinador.

Aquest recull el vaig desganar en diferents blocs:
Històries de cada dia,
Sentiments a flor de pell,
La meva terra,
La Festa Major -inclou un parell de poemes de l'Enric Sunyol -
Enaltir el paper de la dona.


Podeu seguir el recital en aquest  LINK



dilluns, 17 d’agost de 2020

La canción de Ipanema al Teatre Aquitània



El musical La canción de Ipanema ens trasllada al moment en el qual Jobim i Vinicius van compondre les cançons més famoses de la Bossa Nova i explica una història d'amor increïble entre el poeta i una noia de 19 anys, que el va inspirar per crear algunes de les seves cançons més belles.
Ho tenien tot en contra: els pares de la noia li van prohibir veure'l.. van avançar la boda amb el seu antic promès, les dones no podien decidir sense l'autorització d'un home… Però el poeta no es va rendir i va planejar una forma de sortejar els prejudicis de la societat per poder estar amb la seva estimada. Què va fer? Ho aconseguirà?

L'obra està protagonitzada per:
Assumpta Serna, Toni Sevilla, Adriana García i Jordi Cadellans
acompanyats per José Luís Sánchez, Lari Antunes, Bruno Butenas i Gabriel Fortunato.



Al Teatre Aquitània a partir del 20 d'agost


Podeu seguir tota la informació a les seves xarxes socials:


Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More