Benvinguts

Benvinguts al bloc de Temps de música, Temps d'espectacle

Ràdio Gràcia

Foto de la retransmissió radiofònica de La guerra dels mons

Temps de Cabaret

Enric Sunyol autor i director de l’espectacle Temps de Cabaret

El Rellotger de Gràcia

Adaptació teatral de El Rellotger de Gràcia, escrita i dirigida per Enric Sunyol

Els pescadors de Nadal

Poema dramatitzat i musicat, dirigit per Enric Sunyol.

Teatre

El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana - Federico García Lorca

Commedia dell'arte

El teatro es una extensión de la vida. El actor está mintiendo con la verdad. Si tienes que matar en un escenario, no matas de verdad, pero tú sí estás trabajando con la verdad de unas emociones - Ana Belén

dilluns, 4 de maig del 2015

Trapezi, Fira del Circ de Catalunya


Trapezi programa vuit espectacles de sala per potenciar el circ als teatres,
del 7 al 10 de maig, a Reus.


La Fira del Circ de Catalunya complementa la seva programació al carrer 

amb espectacles dins de recintes, una assignatura pendent del circ a casa nostra.
Les propostes de pagament tenen preus populars, i oscil·len entre 2 i 10 euros

Foto de família de la Fira Trapezi 2015
El circ de sala és, sens dubte, el terreny que el sector del circ ha de conquerir en els propers anys. Jordi Gaspar, director artístic de Trapezi, ho té clar, i és per això que el Trapezi de Reus vol fomentar el circ de sala, i ho fa programant diverses iniciatives que complementen el gran nombre d’activitats al carrer. 

Així, diverses companyies ocuparan totes les sales de Reus: el Teatre Bràvium, el Teatre Fortuny, el Teatre Bartrina, el Teatre de l’Orfeó, Cal Massó i l’emblemàtic espai La Palma s’ompliran de circ. També espais que no estan acostumats a rebre arts escèniques obren les seves portes per acollir les propostes de la Fira Trapezi, com és el cas de l’Institut Baix Camp, que acollirà el belga Alexis Rouvre, artista que experimentarà amb les possibilitats de la manipulació de les cordes, en un espectacle amb un títol prou explícit, Cordes.


Cal Massó i el Teatre Bravuim, per als més petits


Cal Massó es convertirà durant quatre dies en el TrapeXic, on Mumusic Circus oferirà un espectacle pels més petits de la casa (de 0 a 5 anys), Petits Prínceps. Després de l’espectacle, el Circ de les Musaranyes proposarà diverses activitats per tal que la canalla pugui descobrir les arts circenses. Al teatre Bràvium s’hi podrà veure Simplemente Clara, de la companyia andalusa Minusmal. Un espectacle de titelles per a tots els públics, en què la Clara és una pallasseta que fa equilibris i enamora tothom, inclòs el seu titellaire.



El teatre Bartrina: el circ de casa

Dues companyies catalanes amb una gran projecció internacional ocuparan el teatre Bartrina durant la fira. El divendres i el dissabte hi actuarà el Circ Pistolet, una companyia jove creada el 2008 i ampliada el 2013. El col·lectiu proposa el seu nou espectacle, Incert, un muntatge dirigit per Anne Morin i Martí Salvat que presenta diverses tècniques: diàbolo, banquina, portor coreà, acrobàcies, verticals i equilibris. El dissabte a la nit i diumenge hi arribarà F.I.R.A. (Fenòmens iversemblants Rescatats de l’Anonimat), la proposta del col·lectiu Tierra, que sota la direcció de Jordi Aspa va ser el Circ d’Hivern de l’Ateneu Popular 9Barris aquest darrer Nadal.


El Teatre de l’Orfeó i el Teatre Fortuny, punts internacionals


La companyia Los Santos, argentina però instal·lada a Catalunya des de ja fa temps, proposarà un espectacle per a adults en horari nocturn al Teatre Orfeó Reusenc, que consisteix en una història d’amor grotesca i delirant. Per altra banda, la companyia Le Poivre Rose, amb membres de Bèlgica, França i Canadà, presentarà en seu espectacle homònim al Teatre Fortuny, amb una primaveral posada en escena que serveix de teló de fons a diverses històries curtes que compten amb la música d’Iva Bittová, violinista i cantant txeca.


Una Palma ‘Excéntrica’


L’emblemàtic espai de La Palma serà el lloc on la llegendària companyia Los Excéntricos oferirà el seu espectacle de clown, música i manipulació The meltinc pot pourri, una selecció dels millors esquetxos dels espectacles de la companyia combinats amb algunes novetats. La companyia ha renovat la figura del clown gràcies a la seva poètica d’arrel surrealista, conservant sempre part del classicisme dels pallassos.

Promoció: Entrades a 9€ per Confidències a Al·la.

PROMOCIÓ D'ENTRADES a 9€ per "CONFIDÈNCIES A AL·LA"
per a les representacions dels dies 15, 16, 20 i 21 de maig a les 21h.

Ens interessats ens heu d'enviar un mail a: tempsdemusicaiespectacle@gmail.com
indicant per a quin dia us interessa la promoció i dades de contacte per a confirmar-vos la reserva.

Les entrades s'aniran adjudicant per ordre de petició fins a exhaurir la proposta.



Torna l’èxit de públic i crítica d’inici de temporada després de fer gira per Catalunya.

Podeu accedir a l'entrevista que, amb motiu de l'estrena, 
l'Enric Sunyol va tenir l'oportunitat de mantenir amb les seves intèrprets:
 Mireia Trias i Judit Farrés, des de aquest  ENLLAÇ

Judit Farrés i Mireia Trias durant l'entrevista
Aquest passat mes d’octubre la Sala Atrium va obrir temporada amb la producció "Confidències a Al·là", un potentíssim muntatge basat en la novel·la homònima de Saphia Azzeddine, dirigida i hàbilment adaptada al teatre per Magda Puyo. 

A Confidències a Al·là assistim com a espectadors al difícil camí vital que empren Jbara, una pastora berber que creix en un poble on les dones, literalment, no són Res i on ella es troba reduïda al rang de criada per un pare ignorant i brutal fins que una maleta, fortuïtament, cau d'un cotxe d’uns turistes americans i li revela un altre món.

Un espectacle carregat d’humor i ironia on es parla, sempre respectuosament, de religió, de prostitució, de superació, de la cultura com a salvació però sobretot del paper de la dona en una societat dominada pels homes tant a Orient com a Occident. Un espectacle, creiem, fins i tot necessari per entendre els respectius papers que ocupem homes i dones en el Món actual independentment de races, religions o estatus socials. 

És per això que ens ha sorprès que en algunes poblacions de Catalunya ens hagin estat cancel·lades les representacions d’aquest muntatge, després de tenir data fixada i teatre assignat, al·legant decisions polítiques i no voler crear “controvèrsia social”. Des d’ Atrium creiem que aquest fet no pot quedar silenciat per diferents motius: pel bé de la cultura sense censura en ple segle XXI, pel fet que és un espectacle que dona veu a la dona i justament no creiem que haguem de callar més, perquè no programant l’espectacle estan propiciant que hi hagi desinformació sobre tots els temes socials que tractem en l’obra, perquè no entenem les pors a que la societat opini i s’expressi lliurement i perquè callar i la “no acció“ mai és la solució.

Confidències a Al·là es podrà veure a Sala Atrium del 13 de maig al 7 de juny

Algunes crítiques i opinions que s’han dit de l’espectacle:

· ‘Magda Puyo fa un dels seus millors treballs, tant pel que fa a la versió com a la direcció’

· ‘Una obra valenta que denuncia sense escarafalls el masclisme i el fanatisme religiós com a model d’esclavatge de les dones en una posada en escena esfereïdora’

· ‘El principal encert de Confidències a Al·là és el to. Mireia Trias i Judit Farrés, sota la direcció de Magda Puyo, guanyen l’aposta d’enfocar un tema dur’

· ‘Dos actrius realitzant un impressionant i esgotador treball orgànic, corporal, vocal i vivencial. Un espectacle que es un directe a l´estomac i que et deixa tocat.’

· ‘Un muntatge atrevit i ple d’encerts que ens convida a reflexionar sobre les relacions humanes i l’estructura social’

· ‘Confidències a Al·là és un espectacle duríssim però molt necessari, de regust amarg i alhora esperançador on també hi té cabuda l’humor’

· ‘Una petita joia de la cartellera que pot convertir-se en una de les revelacions de la temporada. Es mereix absolutament el favor del públic’

· ‘L’adaptació de Magda Puyo de la novel·la de Saphia Azzeddine és tota una demostració de com convertir una bona història en un impecable text teatral’

· ‘Una direcció de Magda Puyo atrevida i intel·ligent i dues actrius, Mireia Trias i Judit Farrés, que ho donen tot -absolutament tot- dalt de l’escenari i que estan espectaculars’

· ‘Magda Puyo ha portat a les dues actrius, Mireia Trias i Judith Farrés a l'excel·lència’

"El Cavernicola" al Poliorama

"El Cavernícola", amb Nancho Novo, arriba al Teatre Poliorama de Barcelona
 4 úniques setmanes

Després de 6 anys d'èxit ininterromput a Madrid, 
Nancho Novo representarà El Cavernícola
a la capital catalana del 6 al 31 de maig

El monòleg més representat de la història de Broadway, 
ha estat qualificat pel New York Times com
 "un fenomen únic"

Aborda els temes més comuns de les relacions 
entre els dos sexes, amb grans dosis d'ironia.

Considerat el monòleg més representat de la història de Broadway, té com a tema principal la interminable guerra de sexes i les relacions de parella. Més de 1.500 representacions i 800.000 espectadors avalen l'èxit de l'espectacle a l’Estat espanyol, representat a Madrid i Barcelona i que l'any 2.000 va guanyar el prestigiós premi britànic Laurence Olivier per la millor obra d'entrenament.

El monòleg, escrit per Rob Becker i representat per ell mateix als Estats Units durant els noranta, s'ha convertit en un èxit de públic i crítica en més de 30 països, sent traduït a un total de 16 idiomes diferents i gaudit per més de 8 milions de persones a tot el món. 

Dirigit per Marcus Von Watchel, El Cavernícola presenta divertides percepcions sobre el feminisme contemporani, la sensibilitat masculina i les zones erògenes aprofundint, sempre amb humor, en els temes més comuns de les relacions entre els dos sexes. Nancho Novo, que porta més de sis anys representant El Cavernícola, també ha dirigit l'obra a Miami i al Brasil.


Nancho Novo és un actor i cantant nascut a La Corunya el 1958. Va estudiar Medicina a Santiago de Compostel·la però va deixar la carrera a la meitat i es va desplaçar a Madrid per incorporar-se a la Escuela de Arte Dramático y Danza. 

Combina la seva carrera d'actor amb la de cantant, compositor i guitarrista de rock en el grup Los castigados sin postre. És col·laborador del programa Hoy por Hoy Madrid de la Cadena Ser i ha realitzat actuacions a El Club de la Comedia. Nancho Novo ha actuat en més de vint pel·lícules, tres sèries de televisió i més de quinze obres de teatre. 

També ha dirigit muntatges teatrals en set ocasions i, al llarg de la seva carrera professional, ha rebut un gran nombre de premis com ara el Premi Biznaga de Plata al Millor Actor de Repartiment al Festival de Cinema Espanyol de Màlaga per Tuya Siempre o dos Premis de la Unió d'Actors per La ardilla roja en 1993 (Millor interpretació revelació) i La Celestina en 1996 (Millor interpretació secundària de cinema).

Del 27 de febrer al 5 d'abril d'aquest any Nancho Novo ha protagonitzat al Teatre Maria Guerrero l'obra Salvator Rosa o el artista, dirigida per Francisco Neiva, amb un gran èxit de públic i critica. La seva feina com a actor, director i productor es veu complementada per les col·laboracions que ha fet com a articulista a Diario 16, El Periódico de Catalunya i El Mundo. A més, també ha publicat les novel·les El solateras (2005), Despertar (2012) i l'assaig El Cibernícola (2014).

"Mots de ritual per a Electra" al TNC

Mots de ritual per a Electra, de Josep Palau i Fabre 
amb direcció de Jordi Coca, arriba a la Sala Tallers del TNC


Aquest espectacle inaugura l'Epicentre patrimonial de la temporada 2014/2015: 
L'origen de l'oblit. El teatre català durant el primer franquisme.

Mots de ritual per a Electra s'estrenarà el pròxim 6 de maig
 i es podrà veure fins al 17 de maig a la Sala Tallers del TNC.

Intèrprets: Dafnis Balduz, Àngels Bassas, Carme Callol, Josep Costa, Quimet Pla, Carme Sansa

Activitats paral·leles : 
Cicle de conferències a l'Ateneu aquí , col·loqui amb Maria Barbal aquí , Cinema a la Filmoteca aquí

Sinopsi:

L’exili va escindir la cultura catalana durant el primer franquisme entre aquells que van marxar del país per respirar aires de major llibertat i aquells que s’hi van quedar per viure sovint en un exili interior. Palau i Fabre, que viuria tots dos exilis abans de tornar-se a instal·lar definitivament a Catalunya l’any 1962, va dedicar Mots de ritual per a Electra a l’ineludible amor incestuós entre Electra i el seu germà Orestes —la resistent interior i l’exiliat— per tal de fer front amb la contundència necessària a la tirania que s’havia instal·lat a la pàtria.

Orestes retorna disposat a venjar la mort del seu pare, disfressat amb una personalitat fingida. Allà es trobarà amb la seva germana Electra, que també camuflarà la seva identitat, i entre tots dos es consumarà una relació incestuosa que donarà un impuls definitiu a l’acompliment de la venjança. Aquesta reescriptura del mite clàssic és un crit d’alerta de gran lucidesa davant la necessitat de reconciliar una cultura escindida pels exilis, abans de proposar la construcció d’un projecte comú.

Una peça fonamental per entendre la profunda reflexió que fa Palau i Fabre sobre la funció que encara pot tenir la tragèdia en la cultura contemporània com a espai crític excepcional.

En el contacte entre aquestes dues generacions, s’iniciarà un dolorós viatge de retrobament amb les arrels familiars, trencades per la violència stalinista i les diferents actituds de les víctimes respecte dels invasors, que potser ajudarà a tancar algunes de les ferides que no deixaran d’estar obertes mentre hi hagi identitats borroses que no sàpiguen com encaixar en una realitat que ha provat d’ocultar-les.

No creguis que mai ningú comprengui
el que hem fet, el que has fet. Només tu i jo podrem
comprendre’ns l’un a l’altre, i parlar, i respirar,
i imitar això que sembla que és la vida.
Només tu i jo podrem mirar-nos en els ulls.
Però potser és això l’amor, i és més que tot.

(Josep Palau i Fabre, Mots de ritual per a Electra)

Edat recomanada, a partir de 16 anys

Cicle Tot pels diners al Lliure


IVÁN MORALES PREN EL RELLEU DE LA TRILOGIA TOT PELS DINERS AMB CLEÒPATRA.
El muntatge, que s'estrena el proper dimecres dia 6, 
es podrà veure fins al 24 de maig a l'Espai Lliure.

Dylan Bravo, el personatge que funciona com a fil conductor de la trilogia Tot pels diners, després de viure quinze anys en una Babilònia de pecat i corrupció, torna a Barcelona per intentar retrobar-se amb els seus orígens i esperant desintoxicar-se de la seva afició al sexe de pagament i a la coca. Acaba llogant una habitació al Poble Sec, al passeig de la Puríssima Concepció, a casa d’una dona peculiar, la Isabel. Ella rebrà en breu la visita inesperada de la filla que no va poder cuidar mai, la Paola, una jove que arribarà amb una bossa Kipsta carregada de problemes







.

Iván Morales es qüestiona, a través del narcotràfic i de la prostitució, la micro-economia de les vides de la gent que l'envolta.

Cleòpatra està interpretat per Anna Azcona, Clàudia Benito i Manel Sans en el paper de Dylan Bravo.

Tot pels diners és una coproducció entre el Teatre Lliure i La Brutal. Els tres mutatges que la composen, Mammón,Cleòpatra i L'onzena plaga, es presenten a l'Espai Lliure.

Programació maig al Lliure

PROGRAMACIO DEL MES DE MAIG AL TEATRE LLIURE


Al maig, Cleòpatra al Poble Sec i Shakespeare a Benicàssim


El muntatge de Miguel del Arco d'Un enemic del poble d'Ibsen torna a finals de mes.

La segona proposta de la trilogia Tot pels diners, encetada amb Mammón de Nao Albet i Marcel Borràs el 10 d'abril, arriba de la mà d'Iván Morales. Dylan Bravo, el personatge que fa de fil conductor de la trilogia, després de viure quinze anys en una Babilònia de pecat i corrupció, torna a Barcelona per intentar retrobar-se amb els seus orígens i esperant desintoxicar-se de la seva afició al sexe de pagament i a la coca. Acaba llogant una habitació al passeig de la Puríssima Concepció, al Poble Sec, a casa d’una dona peculiar, la Isabel. Ella rebrà en breu la visita inesperada de la filla que no va poder cuidar mai, la Paola, que porta una bossa Kipsta carregada de problemes. Cleòpatra és unacoproducció entre el Teatre Lliure i La Brutal i estarà interpretat per Anna Azcona, Clàudia Benito i Manel Sans.

Del 6 al 24 de maig a l'Espai Lliure de Montjuïc. Més informació aquí

Sergi López i Jorge Picó ens faran un Fora d'hores a partir de fragments de textos de Shakespeare, Ovidi i Montaigne i del personatge d'un jove anglès que arriba a l’estació de Benicàssim amb un iPod. Shakespeare a Benicàssim és una lectura personal dels clàssics més canònics.

4 de maig al Lliure de Montjuïc. Més informació aquí

Torna la versió d’Un enemic del poble, un dels textos més polèmics i coneguts d'Ibsen, en l’actualització signada per Miguel del Arco i Juan Mayorga. Per l'èxit obtingut i per l'oportunitat del seu discurs en aquests temps de lògica econòmica i pensament neoliberal.

Interpretat per Blanca Apilánez, Pere Arquillué, Roger Casamajor, Mar Casas, Rafa Delgado, Miquel Fernández,Jaume Garcia, Miquel Gelabert, Eli Iranzo, Mónica López, Jordi Martínez, Anabel Moreno, Joan Raja, Santi Ricart,Andrea Ros, aquest muntatge és una producció del Teatre Lliure.

Del 28 de maig al 21 de juny al Lliure de Montjuïc. Més informació aquí

Entrades al 50% per "A la burgesa" al Raval


ENTRADES AL 50% PER "A LA BURGESA", al Teatre del Raval
pels dies 15, 16, 17, 21, 22, 23 i 24 de maig.

Els interessats ens heu d'enviar un mail a:
dient-nos per a quin dia voleu les entrades i dades de contacte, per a confirmar-vos la reserva.

Horaris: Dijous i divendres: 20:30h / Dissabte: 20h / Diumenge: 19h
Preu taquilla: Dijous: 18€ / De divendres a diumenge: 20€
Durada: 65 minuts. Espectacle musical en català

SINOPSI:

Dos personatges de l'alta burgesia vienesa de finals del s.XIX, avorrits del seu entorn privilegiat, decideixen tenir un affaire "a la pobra". S'embruten els vestits i s'inventen una vida miserable i l'atzar fa que es trobin i que s'enamorin bojament l'un de l'altre sense sospitar qui són en realitat.

A través d'un reguitzell de cartes que els dos protagonistes escriuen als seus millors amics, vivim tota aquesta aventura amorosa i ens en riem de l'amor i del desamor.

Una comèdia esbojarrada basada en un text curt del dramaturg austríac Arthur Schnitzler.

Repartiment:

Alfred Von Wilmers: Albert Mora
Josephine Weninger: Laia Piró

Piano: Josep Ferré
Violí:  Ana Fernández Pellicer 
          Laura Marín Canellas

A partir d’una historieta d’Arthur Schnitzler
Música:   Dani Campos
Llibret i lletres de les cançons:  David Pintó
Direcció:  David Pintó
Direcció musical:  Dani Campos

David Pintó, director de l’espectacle, diu:

"Els relats d’Arthur Schnitzler van trencar, en el seu moment, els tabús de la societat vienesa que descrivia. Parlant en plata, era un gamberro i un cínic.

Els burgesos del nostre musical, avorrits de la seva vida, decideixen disfressar-se de “pobres” per viure l’emoció d’una aventura amorosa d’una altra classe social. L’atzar fa que es trobin i que s’enamorin. El pitjor de tot és que es fixen l’un en l’altre quan van vestits d’una manera que detesten. Si s’haguessin vist amb les seves robes habituals potser ni s’hi haurien fixat. Aquesta hipocresia, aquesta superficialitat i aquest patiment amorós que viuran els nostres protagonistes, és la clau que utilitza Schnitzler per riure’s de les bestieses que ens fa fer l’amor.

Amb la premissa de presentar-vos una proposta acolorida a partir de Die kleine Komödie (1893) (una historieta de Schnitzler), jugarem a disfressar-nos i espiar les cartes que l’Alfred i la Josephine, els dos protagonistes de la nostra comèdia, escriuen als seus amics. a ritme d’opereta veurem com maquillen la veritat i l’ensucren i l’amaguen i ens riurem de les seves aventures i desventures".

Link video promocional: https://youtu.be/b5PUj-IsAr4

Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More