Benvinguts

Benvinguts al bloc de Temps de música, Temps d'espectacle

Ràdio Gràcia

Foto de la retransmissió radiofònica de La guerra dels mons

Temps de Cabaret

Enric Sunyol autor i director de l’espectacle Temps de Cabaret

El Rellotger de Gràcia

Adaptació teatral de El Rellotger de Gràcia, escrita i dirigida per Enric Sunyol

Els pescadors de Nadal

Poema dramatitzat i musicat, dirigit per Enric Sunyol.

Teatre

El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana - Federico García Lorca

Commedia dell'arte

El teatro es una extensión de la vida. El actor está mintiendo con la verdad. Si tienes que matar en un escenario, no matas de verdad, pero tú sí estás trabajando con la verdad de unas emociones - Ana Belén

divendres, 30 de gener del 2015

"Cremats" al Teatre Apolo



“CREMATS” és una comèdia sobre l’enveja, la rancúnia, la gelosia, l’ambició i altres “virtuts”, escrita i dirigida per Roger Peña (responsable d’èxits recents com Poder Absoluto i Iaia!, i guanyador del IV Torneig de Dramatúrgia del Festival Temporada Alta)

"CREMATS" està interpretada per un repartiment de luxe encapçalat per l’actor doblement nominat als premis Goya Guillermo Toledo, al que acompanyen Issac Alcayde, Tilda Espluga i Maife Gil.

Els quatre integrants del magnífic repartiment  (Foto TV)
Podeu escoltar l'entrevista amb en  Roger Peña  en aquest  ENLLAÇ
També trobareu l'entrevista amb la  Maife Gil  en aquest   ENLLAÇ

"CREMATS" es representa al Teatre Apolo, 5 úniques setmanes

Entrevista a Maife Gil

Entrevista amb Maife Gil, que ens parla de "Cremats"
l'obra que s'estrena al Teatre Apolo


 


Entrevista a Roger Peña

Entrevista amb Roger Peña, que ens parla de la seva darrera obra
"Cremats"
que ell mateix dirigeix i que s'estrena al Teatre Apolo


Els quatre intèrprets:
Isaac Alcayde, Tilda Espluga, Maife Gil i Guillermo Toledo


4a edició del Espai A



El Cor Cantabile i la Banda de Música del Prat de Llobregat inauguren la quarta edició de la xarxa d’arts escèniques
 Espai A

El primer espectacle que programa el cicle és A ritme de Boleros i Tangos, de la Banda de Música del Prat de Llobregat, que es podrà veure a l’Ateneu de Torrelles de Llobregat.

El mateix dia també actua el Cor Cantabile, finalista de la segona temporada del programaOh Happy Day, que presenta l’espectacle LIFE al Casino de Caldes de Montbui.

La selecció d’espectacles de dansa, teatre, cant coral i formacions musicals recorrerà el territori català des d’aquest cap de setmana fins al maig del 2015.

La xarxa enforteix el caràcter creatiu, comunitari i identitari de les associacions amateurs que potencien la cultura catalana, alhora que dota d’un circuit estable els ateneus catalans

Aquest diumenge 1 de febrer s’inicia la quarta edició de l’Espai A a Torrelles de Llobregat i Caldes de Motbui amb els espectacles de la Banda de Música del Prat de Llobregat i el Cor Cantabile respectivament. L’Espai A és un circuit d’arts escèniques amateurs creat el 2011 que uneix esforços de diversos agents culturals del país, amb el suport de la Direcció General de Cultura Popular, Associacionisme i Acció Culturals del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, coordinat per la Federació d’Ateneus de Catalunya i amb la col·laboració del Moviment Coral Català, la Federació de Grups Amateurs de Teatre de Catalunya, la Federació Catalana de Societats Musicals i l’Agrupament d’Esbarts Dansaires.

Des de fa quatre anys, l’Espai A genera un circuit estable per als espectacles amateurs. En aquesta tercera edició hi ha programades més de seixanta actuacions que tindran lloc fins al 3 de maig a gairebé una vintena d’ateneus del país. Així, l’Espai A dota de contingut els ateneus de Catalunya amb els espectacles seleccionats a partir de criteris de qualitat artística.

Enguany, els ateneus que formen part del projecte han pogut escollir entre vint espectacles diferents:cinc propostes corals (Els Cor Cantabile, Cor Carlit Gospel i Cor Voxalba de Barcelona, l’Orfeó Badaloní i el Singfònics Grup Vocal de Terrassa), cinc espectacles de dansa (Esbart Dansaire de Rubí, Esbart Margall de Barcelona, Esbart Ciutat Comtal de Barcelona, Esbart dansaire de Mollet i el Grup Mediterrània de Sant Cugat), cinc grups de teatre (Tequatre de Figueres, Quatre per Quatre de Granollers, La K-Mama de Calafell, Punt i Seguit teatre de Terrassa i la Companyia T-Atrevits de Parets del Vallès) i tres concerts de música (Banda del Prat de Llobregat, Rondalla Puiggraciós de La Garriga i l’Agrupació Musical Senienca).

Torrelles de Llobregat i Caldes de Montbui són les dues poblacions que acullen els primers espectacles del cicle. Diumenge 1 de febrer, a les 18:00h, l’Ateneu Torrellenc de Torrelles de Llobregat acull la Banda de Música del Prat de Llobregat, amb el seu espectacle A ritme de Boleros i Tangos. És un espectacle pensat per a gaudir d’una tarda especial pels amants de les bones cançons d’amor de tota la vida. Proposen un viatge sense fronteres on el públic pot gaudir dels ritmes llatinoamericans més emblemàtics com són el bolero i el tango. Més de 50 músics composen la banda, que té una àmplia trajectòria i un repertori que abasta dels estils més clàssics fins a la música tradicional moderna.

El mateix dia però mitja hora més tard de l’inici del cicle a l’Ateneu Torrellenc, el Cor Cantabile es desplaça fins al Casino de Caldes de Montbui per oferir el seu espectacle LIFE. Aquest cor de noies proposa el seu nou espectacle, a través del qual el públic reviu diferents moments de les seves vides a través de diversos temes musicals introduïts per una petita escena o diàleg. Els espectadors somriuran recordant la il·lusió, l'energia i la vitalitat de quan eren nens i adolescents, i s’emocionaran revivint els amors i desamors, les confusions, les esperances, les bogeries... Tots aquells moments compartits amb els grans amics i persones especials. Tot plegat servit amb l’estil inconfusible de les Cantabile, incorporant coreografies i petites escenes per tal d’intentar fer arribar d’una manera fresca i visual tot allò que la música ens transmet.

Tota la programació ja es pot consultar a través de la pàgina web, 
on també es poden comprar entrades online (www.espaia.cat).

dimarts, 27 de gener del 2015

Llibre: germans Castells i Planas, mestres constructors d'escenografies


AROLA EDITORS  presenta avui el llibre 
CASTELLS i PLANAS Constructors d'escenografies

Una biografia professional escrita per Damià Barbany on es mostren els 35 anys que els germans CASTELLS PLANAS han dedicat a la creació i construcció d’escenografies.

La presentació anirà a càrrec d’ORIOL BROGGI, director de laperla29 i comptarà amb la presència de DAMIÀ BARBANY, autor del llibre, JOAN FONT, director de Comediants, JOAN LLUÍS BOZZO, director de Dagoll Dagom, JORDI MILAN, director de La Cubana i el director MARIO GAS.

El llibre escrit per Damià Barbany és una completa biografia dels 35 anys de professió dels germans Jordi i Josep Castells Planas, en el món de la creació d’escenografies.

El primer capítol del llibre està centrat en la figura del seu pare, un home dedicat tota la vida a l’ofici de pintor de parets i amb una decidida vocació artesanal, la qual es pot considerar com un antecedent del camí escenogràfic que triaran els seus fills. Al llibre es pot veure a través de gran quantitat de material gràfic, l’aportació dels germans Castells i Planas al món de l’espectacle i el seu pas per nombroses companyies i teatres amb els que han col·laborat com a constructors i de vegades també com a dissenyadors. Capítols que conformen un ventall expositiu de distintes solucions creatives aportades pels escenògrafs de teatre i pels directors d’art de cinema i televisió. Creadors que han confiat la materialització de les seves idees al bon ofici dels germans Castells.

Quan és impossible contemplar una escenografia “viva”, és a dir, funcionant damunt el seu hàbitat natural de l’escenari o el plató, les possibles aproximacions orientatives i substitutòries són ben poques: maquetes, dibuixos, plànols, imatges enregistrades en vídeo i fotografies. Materials aquests, sovint de difusió complicada i que no sempre es troben a l’abast. Més assequible i manejable pot resultar un llibre especialitzat com aquest, que recull alhora testimonis gràfics i escrits, que contempla la situació de les escenografies en contextos artístics i històrics.

Una magnífica iniciativa que ens portarà pel mon màgic de l'escenografia teatral.

Aquest volum és el segon de la col·lecció de Damià Barbany que va iniciar-se amb el títol:   laperla29.


dilluns, 26 de gener del 2015

Nova proposta dins del cicle: Petit Romea

28.01.2015.- PER MOTIUS TÈCNICS, ALIENS A LA COMPANYIA, ES SUSPÈN 
AQUESTA PRODUCCIÓ, QUE ES PODRÀ VEURE LA PROPERA TEMPORADA
.
El cicle PETIT ROMEA presenta:
“Els secrets de Mr. Stromboli”


Mr. Stromboli és un firaire molt especial, un xerraire venedor d’elixirs miraculosos que recorre pobles i fires presentant els seus invents i els seus fenòmens. 

Amb el seu carro ple d’andròmines, intenta vendre al públics beuratges que curen tots els mals, ens presenta a fenòmens com la bella dama, que de tant menjar gra es va convertir en au i a qui propulsarà en el divertit número del canari canó, o el simi que va recollir a Borneo i a qui ha ensenyat a fer trucs de màgia.

Aquest és l’argument de Mr. Stromboli, un nou muntatge, originalment de carrer i que ara arriba en format de sala, que ens proposen les companyies El que ma queda de teatre i l’Avalot Teatre que recorda a les fires de principis del segle XX.

Xerraires, fenòmens, invents... tot un imaginari per donar a conèixer a grans i petits secrets... molts secrets...

Aneu a descobrir els secrets de Mr. Stromboli al Teatre Romea de l’1 al 22 de febrer!
Espectacle recomanat a partir de 5 anys.

"Limbo" al Teatre Gaudí


El nou espectacle de l’Era de les Impuxibles, 
amb lletres de Marc Rosich i música de Clara Peya

El Teatre Gaudí torna a produir aquesta prometedora companyia 
que ha desenvolupat un segell únic en la fusió de música, dansa i teatre.

Mentre llegiu l'article, esteu escoltant l'entrevista amb
Mariona Castillo i Clara Peya

Clara Peya és ja una peça clau dels escenaris barcelonins. Jove compositora i intèrpret que ha desenvolupat gran part de la seva trajectòria en les arts escèniques. No és pas cap sorpresa que dins les seves col·laboracions es trobin ja noms consagrats com el de Marc Rosich, que per a l’estrena de Limbo ha posat les lletres i la dramatúrgia, o Nina, que recentment ha participat a Mares i filles al Círcol Maldà.

El proper 5 de febrer s’estrena, al Teatre Gaudí,  
el quart espectacle de la companyia L’Era de les Impuxibles, "LIMBO", 
que torna a comptar amb:

 la música de  Clara Peya
la coreografia d’ Ariadna Peya
la direcció de  Miriam Escurriola
els textos de  Marc Rosich, 
les interpretacions de  Mariona Castillo (la veu) i  Tatiana Monells (la dansa).

Mariona Castillo  i  Clara Peya 
Una nova exploració dins el territori de la dansa-teatre i jugant amb la potència de la música en directe.
 Aquest és el llenguatge de la companyia i el que té continuïtat en aquesta nova creació.
I alhora, el diàleg de creació entre dansa, música i teatralitat és més profund o fa una passa més: 
la composició de tots els temes originals especialment per la peça.


L’espectacle:
A partir de les experiències del Miquel i del Pol, a partir de les seves pàgines viscudes des de petits fins avui, la companyia pretén fer un espectacle de reflexió sobre què vol dir ser transgènere, sobre els seus reptes quotidians i sobre la seva lluita en la recerca de la identitat pròpia i la seva reafirmació davant les etiquetes, molt sovint inútils, que la societat els ofereix. A partir de les seves reflexions, estirant els punts de vista reflectits en les seves vivències, s’aixeca una dramatúrgia on la paraula vol ser un element d’expressió més, en constant diàleg i equilibri amb música, posada en escena i dansa.

La dramatúrgia se centrarà en la plasmació del joc de miralls que viu el cos de la veu protagonista, en el seu limbo incert entre la masculinitat i la feminitat… un cos que no vol saber d’etiquetes i que, en un món on els calaixos acostumen a ser estancs i les classificacions gens proclius a acceptar les excepcions, lluita per entendre’s i reafirmar-se en la seva singularitat.

La peça parteix d’una excusa argumental prou significativa: el protagonista, encarnat per l’actriu Mariona Castillo, no pot pujar a un avió perquè el control de seguretat detecta que al seu carnet d’identitat hi figura un nom femení i la fotografia d’una noia. Mentre és retinguda a la zona del duty free de l’aeroport, atrapada en aquest limbo que dóna títol al muntatge, el protagonista anirà desgranant els capítols més importants de la seva vida, de manera que les tensions entre la seva part femenina i la seva part masculina acabaran amb un pacte d’entesa i acceptació.
 


Programa 126

Escolteu l'enregistrament
del programa num. 126
del 22 de gener de 2015,
mentre podeu consultar el Sumari:
Amb Jordi Banacolocha  (Foto TV)




 ENTREVISTES AMB:

*   Albert Capel, diector del grup Vada Retro Teatre,
     que representa "La Llengua a bocins"
     de Juan Mayorga, al C.C. La Sedeta

*   Jordi Banacolocha, que ens parla de
Amb Sergi Belbel  (Foto TV)
     "Fedra", que s'estrena al Teatre Romea
    
  Sergi Belbel, que ha fet aquesta nova adaptació
     de "Fedra" i que també n'assumeix la direcció,
     ens parla de l'obra i del magnífic repartiment 

*   Mercè Sampietro, que ens parla del seu paper,
     Enona, en aquesta producció de "Fedra", que
     es pot veure al Teatre Romea

*  Carme Bigorra, directora i una dels principals
Amb Mercè Sampietro  (Foto TV)
    intèrprets de "Dissabte, diumenge, dilluns", que
    es representarà al Teatre de El Cercle de Gràcia.
     

 FRAGMENTS MUSICALS: 

* Relacionats amb els temes que hem tractat durant el programa.
    

COMENTARIS SOBRE:

*  Veredicte del jurat del 52 Concurs de cant: Tenor Viñas, al Gran Teatre del Liceu.
*  Resum dels temes del dia.

 A més de les habituals Seccions de Promocions i Cartellera.

 I el nostre comiat de sempre:  El teatre us necessita: ANEU-HI!!!

 

Estrenes i novetats setmana 5 de 2015

"Fedra"
*  ESTRENES MÉS RECENTS:

"Fedra", al Teatre Romea
"Sota zero", a la Sala Atrium
"Foot-ball", Sala Tallers del TNC del 22/01 al 01/02)


*  PROPERS ESTRENES:
"L'Alè de la vida"

"L'Alè de la vida", a la Sala Muntaner (28/01)
"Solo", al Teatre Akademia (del 29/01 al 08/02)
"Cremats", al Teatre Apolo (02/02)
"Pels pels", al Teatre Condal (03/02)
"Limbo", al Teatre Gaudí (05/02)
"No feu bromes amb l'amor" Sala Petita TNC (05/02)
"Evoluzión" Goyo Gimenez al Barts: 5, 12, 19 i 26 de febrer.
"Limbo"
"L'art de la comèdia" Sala Gran TNC (12/02)
"99%" al Teatre Akademia
                         (del 12 al 22 de febrer)


*  TEMPORADES QUE ACABEN AVIAT:
"Flor de nit"
       
"Flor de nit. El Cabaret", al Almeria Teatre, fins l'1 de febrer
"El petit princep", al Barts, prorrogat fins l'1 de febrer.
"Rómulo", al Barts, fins l'1 de febrer.
Teatre Gaudí: programació fins l'1 de febrer:
          "T'estimo però no tant"
          "1 hora i 1/2 tard"
          " Somriures i llàgrimes"
"La Butaca", al Versus Teatre, fins l'1 de febrer.


 PROGRAMACIÓ FAMILIAR:
-Ensenyem als nostres infants a anar i gaudir del teatre, doncs ells seran el públic de demà-
"El Petit Princep"

"El Petit Princep", al Barts, prorrogat fins el 8 de març
"Somriures i llàgrimes", al Teatre Gaudí, prorrogat fins l'1 de març
El Circ Raluy presenta "The big top", al Moll de la Fusta

Programació de febrer de Viu el Teatre:
al Poliorama en familia: "El petit Dalí"

"El petit Dalí"

Compte enrere per a l'estrena de "El Rellotger de Gràcia"


A Gràcia ja ha començat el compte enrere
per a l'estrena de l'adaptació teatral de
"El Rellotger de Gràcia"
basada en la novel-la de Joan Lafarga.

"Una novel.la... una obra de teatre...  
 i tot Gràcia per a donar-li vida".

I ho farà dins dels actes commemoratius del 
150è aniversari de la inauguració del Campanar de Gràcia.

L’adaptació i la direcció estan a càrrec de l’Enric Sunyol, 
que l’ha projectada com un macroespectacle; una gran festa, un esdeveniment teatral únic
en el que hi participaran més de 100 persones de les diferents entitats culturals de Gràcia, 
que hi col·laboraran o hi estaran representades d’una manera o altra.

L’obra de teatre “El Rellotger de Gràcia” es podrà veure els dies 10, 11 i 12 d’abril, 
al Teatre-Auditori de la Sala Montseny, carrer Montseny, 31-39 -al costat del Lliure de Gràcia-

Sinopsi:
La història comença el 28 de juny de 1850, quan una reial ordre de la Reina Isabel II reconeixia la Vila de Gràcia com a municipi independent de Barcelona, que, en la ficció, torna a ser-ho al segle XXI i on l’esperit llibertari, cooperativista i independentista domina el tarannà de molts dels seus habitants.

Entrellaçant dues històries paral·leles, l’època de la construcció del Campanar i el seu Rellotge, obra del reconegut rellotger suís veí de Gràcia, Albert Billeter, i l’època actual, al voltant de la figura del recordat Albert Musons -amb personatges reals i d’altres de ficció- que ens situaran en el passat i el present de Gràcia.

“El Rellotger de Gràcia” ens portarà per la construcció i inauguració del Campanar de Gràcia, a La Revolta de les Quintes, passant per l’estrena de El Cant de la Senyera, fins arribar al present; en trobar-se als fonaments de la Torre una misteriosa arqueta, en la què un relat, escrit 150 anys enrere, ens parlarà de la misèria i les esperances de la gent d’aquell temps de monarquies i repúbliques, de conxorxes d’alguns militars, d’atemptats revolucionaris, de repressió… Coses de Gràcia, d’ahir, d’avui i, malauradament, pot ser que demà també es puguin esdevenir en qualsevol altre lloc.

Podeu trobar informació, articles i molt més, en el web de El Rellotger de Gràcia 
des de aquest  ENLLAÇ

Dades històriques i curiositats del Campanar de Gràcia:

Símbol indiscutible de Gràcia, l’esvelt Campanar està situat al bell mig de la Plaça de la Vila  -avanç de Rius i Taulet-, davant mateix de la seu del Districte.

L’any 1845 fou urbanitzada la nova plaça, aleshores Plaça d’Orient, tot i que anteriorment aquest indret se l’havia anomenat plaça de la Constitució; popularment també se l’ha conegut com la plaça del Campanar i del Rellotge, per motius obvis.

Les esglésies són els llocs on s’acostuma a trobar el rellotge públic principal de la vila; però avant la manca d’església propera al centre neuràlgic de Gràcia, ja que Santa Maria (els Josepets) estava situat a l’extrem Nord i Jesús de Gràcia a l’extrem Sud, l’alcalde Balasch, conegut per l’alcalde Espardenya, va tenir la iniciativa de fer posar el rellotge en un campanar solitari al mig de la plaça, davant del Consistori.

La idea d’un campanar isolat era força original, malgrat els precedents que es poden trobar en els “campaniles” renaixentistes italians, i això va fer que immediatament es popularitzés la seva figura.

L’autor de la torre fou l’arquitecte Antoni Rovira i Trias, que fou director de l’enderroc de les muralles de Barcelona i el guanyador del concurs municipal de projectes per a la reforma o eixample barceloní, malgrat que l’Estat imposés el projecte d’Ildefons Cerdà.

La construcció de la torre es va portar a terme entre els anys 1862 i 1864. Mesura 33,5 metres d’alçada i és de forma octogonal amb una sòlida base quadrada en la que hi ha una font; però molt aviat la seva esveltesa es va veure minvada al desaparèixer els tres graons que circumdaven la base, per l’elevació del nivell de la plaça.

A uns 10 metres d’alçada de la torre hi ha els 12 signes del zodíac en relleu; sobre el peu quadrat de la base hi ha els quatre escuts de: Gràcia, Barcelona, Catalunya i Espanya.

Foto Mònica Amorós (2011)
L'interior de la torre és de secció circular per on repta una escala de cargol de volta contínua amb 135 graons i barana de ferro. Pel buit que queda al centre de l’escala hi baixava el pes del rellotge que està situat al pis més elevat de la torre, a l’alçada de les esferes exteriors.

Damunt del terrat hi ha una embestida de ferro forjat que aguanta les dues campanes originals que foren foses per Isidre Pallés. A més hi ha dues campanes més afegides l’any 1930 i fabricades a Vitòria per l’empresa “Lecea y Muroa”; són en aquestes darreres on actualment es toquen els quarts donant doble campanada ja que l’antiga campana dels quarts, que és la que està en lloc més elevat en la estructura de ferro, no s’utilitza.

La cèlebre campana de Gràcia que és la que toca les hores, no va ser batejada però fou coneguda antigament per “La Marieta”, pesa 1200 kg i mesura 1,27 m d’alçada per 1,30 de diàmetre.

A la seva superfície externa hi té gravats tres relleus que representen: Sant Isidre, la Mare de Déu de Gràcia i el Santíssim Sagrament i altres dos relleus emmarcats en un oval amb l’escut de Gràcia i la marca del fonedor. Una inscripció descriu que la seva funció és la de marcar el temps i que malgrat no estar beneïda té un nom:

“Con mi sonora lengua de metal por los lejanos ecos repetida de noche y de día recuerda al mortal la ràpida carrera de su vida. Y por màs que no tenga recibida el agua con que se es inmortal del municipio por disposición soy María Gracia, Isidra, Asunción.”

Des de la Revolta de les Quintes de l’any 1870, en que la campana major del rellotge s’esquerdà durant un intens bombardeig, el Campanar de Gràcia es va anar convertint en el símbol per excel·lència de la Vila, qualitat que encara conserva, i la campana major va adquirir una forta càrrega simbòlica.

La brillant “sonora lengua de metal por los lejanos ecos repetida” va quedar força malmesa per efecte del bombardeig i el seu so va passar a recordar el d’una esquella, com recorden uns versos publicats al número 2.000 de la revista “La Campana de Gràcia”:
Dalt del Campanar de Gràcia n’hi ha penjat un esquellot.
Si li diuen molts “campana” és per fer li un favor.
Ning Nang. I li admirarien d’ella que pogués fer tant soroll.

Sobre la cèlebre Campana de Gràcia, la veu de la qual representava pels graciencs el crit imparable dels ideals llibertaris, molts autors han escrit fent referència a les seves vicissituds històriques. Darrera de tan important símbol, però, hi havia un silenciós mecanisme que li donava vida i del que ningú no se n'havia preocupat més.

La màquina del rellotge fou construïda per Albert Billeter, l’obra del qual serà extensament descrita en pàgines posteriors; segons diu Ramon Nonat Comas: “ ... la màquina recorda la del campanar de la catedral de Barcelona, obra del mateix rellotger, i atreu per la senzillesa de la combinació de les rodes, volant, dispar, etc. que li donen moviments.”

És famós el mal resultat del rellotge, cosa que fou recollida en nombroses publicacions de les que hem extret les tres mostres següents:

“Allà en la Villa de Gracia / pasan la vida muy bien, /
 pues las gentes que allí moran / nunca saben la hora que es” 
(Almanac “El Tiburón” del 1865).

“A la Plaça de la nostra Vila / hi tenim el rellotge parat / 
la gent passant amb tristesa el mira / dient se: ja està espatllat”.

“A la plaça d’Orient / hi ha un rellotge molt famós / perquè el dia que fa vent / quasi sempre toca el dos”.

Uns documents demostren que l’any 1882 el rellotge estava en tan mal estat que li faltaven un munt de peces sense les que el rellotge no podia funcionar de cap manera. Un rellotger de nom Agustí Torres, amb domicili al Torrent de l’Olla 49, és a dir molt a prop d’on Albert Billeter tenia la seva fàbrica, escriví a l’Ajuntament assegurant que ell era la persona més adient per efectuar la reparació ja que conservava els models de fusta que Billeter va emprar en la seva construcció i coneixia les formes i d’altres característiques del rellotge.

Això fa pensar que el rellotger Agustí Torres podria haver estat un col·laborador molt proper a Billeter, a qui deuria adquirir els seus útils i maquinaria (potser també el local i l’empresa) quan aquest va decidir deixar Gràcia.

El rellotge de Billeter seguí funcionant dalt del campanar fins l’any 1943.

Fotografia de Mònica Amoròs, feta a l'hivern de l'any 2011, en la que es veu part de la maquinaria del Rellotge del Campanar de Gràcia, on s'hi pot observar l'anagrama d'Albert Billeter

diumenge, 25 de gener del 2015

Guanyadors del 52 Concurs Tenor Viñas

GUANYADORS DEL 52 CONCURS INTERNACIONAL DE CANT:
“FRANCISCO VIÑAS”

"En el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, el Jurado Internacional del 52 Concurso Internacional de Canto “Francisco Viñas”, formado por la Sra. Christina Scheppelmann, Sr. Francisco Araiza, Sr. Jesús Iglesias, Sra. Raina Kabaivanska, Sr. Peter Katona, Sra. Enedina Lloris, Sr. Joan Matabosch, Sra. Lenore Rosenberg, Sr. Christian Schirm, Sr. Christoph Seuferle i Sr. James Vaughan ha emitido el siguiente fallo, a 23 de Enero de 2015


PREMIOS OFICIALES
Primer Gran Premio Francisco Viñas, ofrecido por la Fundació Puig y la Fundació Gran Teatre del Liceu:
Olga KULCHYNSKA (Ucrania) soprano, 24 años

Dos Segundos Premios:
Segundo Premio, ofrecido por L’Aliança:
Benjamin BLISS (Estados Unidos) tenor, 29 años

Segundo Premio, ofrecido por la Associació de Liceístes 4t i 5è Pis, Bufet Bergós-Advocats, Reial Cercle Artístic de Barcelona y L’Aliança. Con la colaboración de la Fundación Privada “Francisco Viñas”:
Anatoli SIVKO (Bielorusia) bajo, 27 años

Cuarto Premio “Maria Esperança Salvans Piera”, ofrecido por la Sra. Cristina Bertran Salvans:
Beomjin KIM (Corea) tenor, 24 años

Quinto Premio, ofrecido por la Fundación Privada “Francisco Viñas” :
Matthew GRILLS (Estados Unidos) tenor, 28 años

Sexto Premio, ofrecido por Hoteles Catalonia, con la colaboración de la Fundación Privada “Francisco Viñas” :
Galina AVERINA (Rusia) soprano, 26 años"

Ahir diumenge 25 de gener es va fer l'acte de cloenda del Festival i Concert final, al Gran Teatre del Liceu
amb l'Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu, director: Guerassim Voronkov.

divendres, 23 de gener del 2015

L'alè de la vida, a la Sala Muntaner



Magda Puyo dirigeix la comèdia L’alè de la vida, del reconegut dramaturg britànic David Hare

Un duel entre dues grans actrius,  Mercè Aránega  i  Anna Güell, 
on la ironia i la tendresa comparteixen protagonisme

El muntatge es podrà veure a la Sala Muntaner, del 28 de gener al 7 de març

L’obra L'alè de la vida, escrita l’any 2002 per David Hare i dirigida ara per Magda Puyo, amb les actrius Mercè Aránega i Anna Güell és una co-producció de Q-Ars, Sala Muntaner i Buxman Producciones, que compta amb la col.laboració del CAET - Centre d’Arts Escèniques de Terrassa.


Amb to de comèdia, Hare - autor de peces com Celobert i l’Habitació blava - ens parla de la història d’una dona, Madeleine (Mercè Arànega) que s’enfronta a Frances (Anna Güell), l’esposa del seu amant. “Són dones madures amb un llarg passat darrere d’elles, però amb l’expectativa considerable de futur”. 

En el transcurs d'un dia i una nit, les dues dones parlen sobre les seves vides i la relació amb l’home amb el qual han compartit 25 anys. Un subtil combat de ganivets, un duel on la ironia i la tendresa comparteixen protagonisme.

"L'alè de la vida" es va estrenar al West End, el 3 d'octubre de 2002, amb un gran èxit. Posteriorment ha estat representada a tot el món.


dijous, 22 de gener del 2015

Dissabte comença el 20è Barnasants


L’homenatge a Ovidi Montllor de Toti Soler, Joan Massotkleiner i Gemma Humet 
inaugurarà el 20è Barnasants aquest dissabte.

Més de 100 concerts en 81 dies.


El recital dóna el tret de sortida a més d’un centenar de concerts que es distribueixen arreu dels Països Catalans fins al 14 d’abril

Ovidi, poema sense acabar, tindrà lloc a l’Auditori Municipal de Terrassa i comptarà amb la presència del conseller de Cultura, Ferran Mascarell i l’alcalde de Terrassa, Jordi Ballart 

La imatge gràfica del festival, cinc muntatges i una obra de teatre seran els homenatges a la figura del cantautor desaparegut ara fa vint anys 

Dissabte tindrà lloc a l’Auditori Municipal de Terrassa la inauguració del 20èBarnaSants, Festival de Cançó d’autor. Els 20 anys de festival coincideixen amb els 20 anys de la mort del cantautor Ovidi Montllor, al qual es dedica aquesta edició tan especial, començant pel cartell, que mostra el lema Volem el pa sencer!, extret d’una de les seves cançons més populars. Aquest homenatge i reivindicació de la seva figura començarà aquest dissabte, en la inauguració del festival, i seguirà ambquatre muntatges més i una obra de teatre, que tindrà lloc el proper 10 de març a la sala del Mercat de les Flors que porta el seu nom.

Com no podria ser d’altra manera, l’encarregat del concert serà Toti Soler, guitarrista inseparable del d’Alcoi. El recital Ovidi, poema sense acabar és una al·lusió a un poema de Joan Salvat-Papasseit, a qui Ovidi Montllor i Toti Soler van posar música junts i per separat. Fa referència a una vida i una obra inacabades, un artista que ens va deixar massa aviat. Una vegada més, el guitarrista maresmenc és l’eco transparent i imprescindible del cantautor. L’amic poeta, actor i cantant d’Alcoi reviu a través de les paraules de l’actor Joan Massotkleiner i de la veu de la cantant Gemma Humet, embolcallats per la sensibilitat apresa i compresa damunt versos de poetes transformats en cançons perennes de mot punyent.


Més música i teatre per reivindicar Ovidi Montllor:


El festival seguirà recordant la figura del poeta i actor el 12 de febrer a l’Auditori Barradas, en què Arturo Gaya (cantant de Quico el Célio, el Noi i el Mut de Ferreries) proposa conjuntament amb Quique Pellicer i Paco Prieto l’espectacle Gràcies, Ovidi, que vol donar a conèixer el repertori d’Ovidi Montllor a les noves generacions i a la vegada recordar-lo sense nostàlgia. El 20 de febrer, en un concert en col·laboració amb el Centre Artesà Tradicionàrius, tindrà lloc l’espectacle Ovidi popular, en què algunes de les veus més emblemàtiques del folk dels Països Catalans interpretaran el repertori connectat amb a tradició del músic d’Alcoi sota la direcció de Pau Figueres i Tóbal Rentero. I és que Montllor coneixia i aplicava a la perfecció els mecanismes creatius de la cultura popular.

El 10 de març, el dia que farà just 20 anys que l’Ovidi va marxar “de vacances” –com ell deia a la cançó-, es podrà veure l’obra de teatre Homenatge a T, de la companyia La Dependent, espectacle que es basa en el personatge de la cançó Homenatge a Teresa. La proposta es representarà en un lloc idoni: la sala Ovidi Montllor del Mercat de les Flors. També ha volgut sumar-se a aquest homenatge el grup VerdCel, que el 28 de març presentarà a Altafulla el seu espectacle VerdCel Ovidi, i és que el grup ha revisitat el cantautor en nombroses ocasions al llarg de tota la seva trajectòria.

Pel que fa la cloenda, tindrà lloc a Alcoi, en un doblet que se celebrarà al Teatre Calderón. Per un costat, la Banda Municipal d’Alcoi –com no podria ser d’altra manera a la seva terra– versionarà algunes de les cançons d’aquest trobador, el dia 12 d’abril. Dos dies més tard, 14 d’abril, per tancar el festival tindrà lloc el recital El(s) poeta de l’Ovidi, espectacle ideat per la seva filla Jana Montllor que comptarà amb la participació de Mercè Sampietro, Eduard Iniesta i Llúcia Vives. Un espectacle centrat en l’estreta relació entre l’Ovidi i la poesia, ja que el d’Alcoi va dir i musicar (juntament amb Toti Soler) poetes com Vicent Andrés Estellés, Salvador Espriu, Blai Bonet, Miquel Martí i Pol, Pere Quart, Joan Maria de Sagarra, Joan Salvat-Papasseit o Joan Fuster. La proposta de l’Any Ovidi a Alcoi vol acostar al públic la seva relació amb els poetes, amb un recorregut que va de la creació a la interpretació i a la posada en escena.


La gran família musical catalana:


Poques vegades un festival ha presentat un cartell amb una llista de noms tan importants d’artistes procedents dels Països Catalans com la que es reflecteix en aquesta vintena edició del BarnaSants. S’ho troben noms tan interessants com Anna Roig, Adrià Puntí, Marc Parrot, Quico Pi de la Serra, Cesk Freixas, Marina Rossell, El Niño de la Hipoteca, Miquel Abras, Rafa Xambó, Alidé Sans, Sanjosex, Sílvia Comes, Joan Dausà, Roger Mas, Xavier Baró, Verdcel, Maria del Mar Bonet (acompanyada d’Amancio Prada), Feliu Ventura, Gerard Quintana amb Xarim Aresté, Joan Isaac, el grup Rosa Luxemburg, Pau Alabajos, Rusó Sala, Le Croupier, Dani Flaco, Miquel Pujadó, Joan Amèric, Enric Hernàez, Montse Castellà, Joanjo Bosk, Pau Vallvé i l’occità Andreu Valor.


La comunitat europea:


Representants de l’estat espanyol com ara Ángel Petisme, Paco Ibáñez, Joaquín Carbonell, Ismael Serrano, Kiko Veneno, aquest cop en companyia de l’uruguaià Martín Buscaglia; Javier Krahe, Pablo Guerrero, Carlos Chaouen, Pedro Guerra, el grup O Vals Das Mouras, i també els guanyadors del premi BarnaSants en la passada edició, Javier Ruibal i Jabier Muguruza compartiran protagonisme amb artistes procedents d’altres parts d’Europa com són els italians Carlo Donnedu, Carmine Torchia, Alesso Arena i el grup Olden de David Sellari, gràcies a l’acord que BarnaSants té amb el Festival Tenco, degà de la cançó d’autor a Europa; o amb el txec Jaromír Nohavica i els portuguesos Maria de Medeiros i Joao Afonso, entre d’altres.


De l’altra banda de l’oceà:


El BarnaSants segueix incrementant, edició rere edició, la presència d’artistes procedents d’Amèrica llatina. En aquesta vintena ocasió, trobem noms tan representatius com l’hondureny Guillermo Anderson, els cubans Yhosany Palma, Eric Méndez i Ivette Letusé, els argentins Edgardo Cardozo i Ana K. Garcia, aquesta última en duet amb el peruà Gadafi Núñez, la també peruana Miryam Quiñones, el colombiàAlejo Garcia, el veneçolà Jorge Tylki i el brasiler Víctor Salvatti.

Promocions de Promentrada


Últimes funcions d'aquest espectacle 100% recomanat per a tota la família.  Teatre de gest amb molt d'humor, dotze músics i un director d'orquestra que fan transcórrer la música clàssica per les situacions més inversemblants.

Entrades des de 18€!

ÚLTIMA OPORTUNITAT! ARA O MAI! 

EL BON LLADRE

A partir del 7 de febrer
Teatre Romea

Des de 9€ 


La nova estrena del Cicle Off Romea!  
 

Vine a gaudir dels recons més amagats del Teatre Romea i descobreix aquest fascinant text. Josep Julién dirigit per Xicu Masó! No deixeu escapar aquesta petita joia de la cartellera.

 

EL CRÈDIT

Fins l'1 de març
La Villarroel

Des de 18€ 


Últimes funcions!  
 

Pere Ponce i Jordi Boixaderas finalitzen funcions d'aquest èxit absolut de crítica i públic. Si encara no l'heu vist, no us ho perdeu!

 

DISNEY ON ICE - 100 AÑOS DE MAGIA

Del 19 al 22 de febrer
Palau Sant Jordi

Des de 8,50€ 


Vine a gaudir amb la magia de Disney!  
 

Tota la família podreu gaudir d'aquest gran espectacle amb els personatges Disney! Us emocionareu amb totes les aventures que hi passaran! 

 

Recordeu que, per aquestes i moltes altres promocions, podeu adquirir les vostres entrades mitjançant el compte de Ràdio Gràcia que teniu a la vostra disposició:
Codi d'usuari:   radiogracia         Contrassenya:   radiogracia14

dimecres, 21 de gener del 2015

"Somni Americà" al Lliure de Gràcia


"SOMNI AMERICÀ"

a partir d'  ERSKINE CALDWELL,  WOODY GUTHRIE,  ARTHUR MILLER, 
EUGENE O'NEILL,  BEN REITMAN,  WILLIAM SAROYAN,  JOHN STEINBECK  i TENNESSEE WILLIAMS. 
Autoria i direcció ORIOL TARRASÓN


LA KOMPANYIA LLIURE & LES ANTONIETES 
s'han ajuntat per fer la travessa dels grans autors dramàtics nord-americans del segle XX. 
A Amèrica tothom pot triomfar, si no el desperten del somni.

Durant els anys 20, els Estats Units d’Amèrica viu un decenni d’esplendor econòmic i social que s’acaba coneixent com El somni americà. Aquesta expressió ve a dir que qualsevol persona que treballi durament i amb perseverança pot ascendir en l’escala social fins el límit que ella mateixa es proposi. Gairebé cent anys després, aquesta definició s’ha allotjat al subconscient de la nostra societat amb tal força que l’èxit sembla ser la única opció vàlida per a tots els ciutadans del món.

Però què passa amb tots aquells que rebutgen aquest somni d’èxit individual i persegueixen un somni més petit i col·lectiu, fet a mida, un somni en el qual creure sense la necessitat d’estar eternament adormits? Hi ha lloc per a ells en el nostre món?
Oriol Tarrason

Intèrprets
Pep Ambròs Kit /  Laura Aubert Harry /  Paula Blanco Kitty /  Javier Beltrán Dudley
Annabel Castan Blanche /  Mireia Illamola Elsa /  Pol López Tom /  Arnau Puig Nick / 
Bernat Quintana Will /  Mima Riera Mary /  David Verdaguer Joe /  Tennessee gos

Trobareu és informació en el web del Teatre Lliure des de aquest  ENLLAÇ

Torna "El Petit Dalí"


"  EL PETIT DALI "   al    POLIORAMA EN FAMÍLIA

La companyia Únics produccions torna al Teatre Poliorama amb l’èxit de l’espectacle “El Petit Dalí”, després d’una intensa gira per Catalunya i Espanya, per retrobar-se al teatre on va néixer. 

El muntatge està basat en el preciós llibre, amb el mateix títol, d’Anna Obiol i Subi.


Funcions els diumenges:  4, 11,  18  i  25  de febrer de 2015,   a les 12.30h 
al Teatre Poliorama,  dins el cicle Poliorama en família!

Com devia ser la infantesa del geni de Figueres que va revolucionar el món de la pintura? Vés a saber, però segur que tan plena de fantasia com aquesta proposta teatral.

Quan el van batejar, li van posar Salvador, però tothom a Figueres li diu Salvi. És un nen somniador al que li encanta fantasiejar i, sobretot, dibuixar. Ho fa a la platja, després de l’escola, on un dia hi troba una clau misteriosa que és tan gran com brillant. Què deu obrir? Potser la porta d’un castell meravellós o la caixa on es guarda un tresor fabulós…

Aneu a descobrir-ho i participareu amb en Salvi en un viatge apassionant i ple de cançons divertides que adapta el llibre El Petit Dalí…i el camí cap als somnis.

Demà s'estrena Foot-ball



Foot-ball, de Cesc Gelabert, s'estrena demà dijous a la Sala Tallers del TNC

El Barça balla al TNC. 
Un espectacle de Cesc Gelabert que donarà la volta al món.
10 úniques funcions!

Foot-ball és un espectacle amb coreografia i direcció de Cesc Gelabert que es podrà veure del 22 de gener a l'1 de febrer a la Sala Tallers del Teatre Nacional de Catalunya. L'espectacle és una producció del TNC, la companyia Gelabert-Azzopardi i Mediapro, amb la col·laboració del FC Barcelona.

Foot-ball és l’ocasió de veure un equip de ballarins que juguen a descodificar coreogràficament algunes de les millors jugades del Futbol Club Barcelona.

La hibridació de llengües —anglès i català— que formen el títol d’aquest espectacle serveix al coreògraf Cesc Gelabert per presentar una hibridació de dos dels principals llenguatges no verbals de la nostra cultura —el futbol i la dansa— i així establir un diàleg entre la capacitat expressiva i la naturalesa poètica d’aquestes manifestacions escèniques. 

Segons Pasolini, el futbol és un llenguatge en el qual els jugadors escriuen els signes amb el seu cos i els espectadors els desxifren. Així, des del moment en què els signes del futbol deixen de ser purament instrumentals per esdevenir expressius, es pot considerar que aquest llenguatge presenta diferents categories estètiques, igual que els conceptes de prosa o poesia permeten classificar la llengua verbal. I en aquest sistema de signes hi ha moments exclusivament poètics, com ara els gols o els driblatges, perquè són sempre pertorbacions del codi, igual que també ho és la paraula poètica.

Activitats paral·leles: col·loqui amb Jordi Basté:
Divendres 23 de gener en acabar la funció, a la mateixa Sala Tallers

Més informació aquí

Bertin Osborne i Paco Arévalo al Borràs


Tornen   Bertin Osborne  i  Paco Arévalo
amb el renovat show "2 caras duras en crisis"

Els dos actors tornen, ara al Teatre Borràs, a partir del dijous 29 de gener.

Ens expliquen que:
“El renovado show de "2 caras duras en crisis” el espectáculo con el que Bertin Osborne y Paco Arevalo regresa a Barcelona se estrena el próximo jueves 29 de enero en el teatro Borras.

La obra intenta explicar por qué siguen juntos: “nos hemos dado cuenta de lo bien que lo pasamos todos, empezando por el público que es lo más importante para nosotros”.

En este nuevo espectáculo habrá canciones y música en directo como antes, habrá historias nuevas tan divertidas como siempre y sorpresas e imprevistos...

En definitiva, el mejor regalo para pasar un rato inolvidable con y para toda la familia. No es un decir, puesto que más de 450.000 personas a lo largo de 500 representaciones ya han disfrutado de la compañía de este curioso par de gemelos: Bertin Osborne y Paco Arevalo"

"Tot be, gràcies" a 3,30€

‘TOT BÉ, GRÀCIES’ 
ES PODRÀ VEURE CADA DIJOUS PAGANT NOMÉS L’IVA DE L’ENTRADA

A PARTIR DEL 29 DE GENER, ANEXA BAIXARÀ A  3,30€
EL PREU DE LES ENTRADES, PER A LES SESSIONS DELS DIJOUS




A partir del 29 de gener, els amants del teatre no tenen excusa per no apropar-se al teatre Principal a veure ‘TOT BÉ, GRÀCIES’ ja que el preu de l’entrada per a les sessions de cada dijous d’aquest espectacle que protagonitzen Cesc Casanovas, Elias Torrecillas i Miquel Ripeu serà de 3,30€. 

La productora ANEXA (Els homes són de mart i les dones de venus; Tuppersex, Confessions de dones de 30...) llença aquesta acció com a protesta per la desorbitada pujada de l’IVA que al 2012 va passar d’un 8 a un 21%, i vendrà les seves entrades de cada dijous NOMÉS PEL VALOR DEL 21% (3,30€) del preu de l’entrada a taquilla (19€). Els tiquets es poden aconseguir a través de les plataformes de venda d'entrades: www.atrapalo.com i www.elperiodico.com.

‘Tot bé, gràcies’ són tres històries que es creuen contínuament a l’escenari. Una comèdia que uneix les narracions de tres homes i les seves dèries: trobar el bar perfecte, seguir la moda que es marca o intentar fer un viatge sense parella són tres de les dèries que persegueixen a Cesc Canovovas, Miquel Ripeu i Elias Torrecillas.

L’espectacle es podrà veure a la Sala B del Teatre Principal de Barcelona fins a finals del mes de febrer.

Podeu recuperar el nostre anterior article, que inclou l'entrevista amb Miquel Ripeu, des de aquest LINK


Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More