Benvinguts

Benvinguts al bloc de Temps de música, Temps d'espectacle

Ràdio Gràcia

Foto de la retransmissió radiofònica de La guerra dels mons

Temps de Cabaret

Enric Sunyol autor i director de l’espectacle Temps de Cabaret

El Rellotger de Gràcia

Adaptació teatral de El Rellotger de Gràcia, escrita i dirigida per Enric Sunyol

Els pescadors de Nadal

Poema dramatitzat i musicat, dirigit per Enric Sunyol.

Teatre

El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana - Federico García Lorca

Commedia dell'arte

El teatro es una extensión de la vida. El actor está mintiendo con la verdad. Si tienes que matar en un escenario, no matas de verdad, pero tú sí estás trabajando con la verdad de unas emociones - Ana Belén

dimecres, 29 de juny del 2016

Top Girls al Teatre Akadèmia


TOP GIRLS al Teatre Akadèmia
Del 29 de juny al 17 de juliol
3 úniques setmanes! 

Després de l'èxit de públic i de la crítica, el Teatre Akadèmia torna a portar Top Girls, 
de Caryl Churchill 
dirigida i traduïda per Marc Chornet 

Intèrprets: Ariadna Fígols, Alba José, Cristina López, Neus Pàmies, Maria Salarich i Jaume Viñas

L'espectacle Top Girls, que es podrà veure al Teatre Akadèmia durant 3 úniques setmanes, es qüestiona el paper de la dona a la societat contemporània

Top Girls, un text essencial sobre les contradiccions de l’emancipació femenina i un exemple brillant de teatre polític Una producció de Projecte Ingenu que ja es va poder veure el passat novembre amb gran èxit de públic. 

Top Girls ofereix una visió de la dona contemporània molt especial. Ella mateixa ha afirmat que ser «feminista» no és necessàriament sinònim de ser d’esquerres: les classes polítiques més conservadores de finals del segle XX van apropiar-se dels tòpics de l’onada feminista de principi de segle i és aquí on se situa aquesta obra. L’autora sacseja l'espectador creant un prototip ideal de dona moderna i independitzada i el va destruint a poc a poc, fent-nos qüestionar així quin ha de ser el rol que ha d’adoptar la dona en la societat contemporània.

Top Girls no parla de dones i política (encara que contextualitzar la història a la Gran Bretanya de la Thatcher és de gran intel·ligència dramatúrgica), parla de dones. Parla de com la idea de dona col·lisiona amb la idea preconcebuda de món, de com l'èxit professional només es concep en masculí, de com la maternitat és signe de debilitat, de com una adolescent, encara avui, està mancada de grans referents femenins, vitals i conceptuals. 

Sinopsi:

Marlene celebra el seu ascens a directora executiva amb un particular sopar en un restaurant. Les convidades són un curiós grup de dones: Isabella Bird, una exploradora victoriana que ronda per mig món durant el s.XIX; Lady Nijo, una cortesana del segle XIII i més endavant monja budista; la Papessa Joana, única dona de la història que arriba a Sant Pare de l'Església fent-se passar per home al s.IX; i la Pacient Griselda, la muller obedient d'una faula de Petrarca. Potser com Marlene, totes elles han hagut de menystenir, d'alguna manera o altra,  el rol clàssic que se'ls pressuposava com a dones.

El fantasiós record del sopar dóna pas a la realitat quotidiana de Marlene: la seva feina i la seva família. Les secretàries, les clientes, la seva germana, la seva neboda, l'amiga de la neboda... Què amaga i què mostra en cada lloc. Què s'amaga a sí mateixa. TOP GIRLS és un viatge cap al naturalisme més cru del passat d'una història que no és del tot allò que sembla ser.

Descomptes: 25% descompte per a socis Club TR3SC, jubilats majors de 65 anys, Carnet Jove, Carnet de la Xarxa de Biblioteques de la Diba i subscriptors de La Vanguardia. 

Festival Barcino a l'Almeria Teatre

9ª edició del Festival a l’ALMERIA TEATRE, del 28 de juny al 28 de juliol

El Festival BARCINO 2016 presenta una programació vertical que inclou teatre, cabaret i música

L’ALMERIA TEATRE (c/. Sant Lluís, 64, Barcelona) inaugurarà el BARCINO 2016 – 9ª edició del Festival Romà de Barcelona amb l’espectacle Corazón idiota, un concert còmic en el que Malena Vieytes interpreta cançons que recorren els paisatges emocionals de l’ànima des de l’humor irreverent (única funció).

BARCINO, que va néixer l’any 2007 com a off off Grec, es presenta com una plataforma per a propostes escèniques i audiovisuals de gran valor artístic però que, per diversos motius, no encaixen en les programacions estables i circuits convencionals. 

La novetat d’enguany és la programació vertical, és a dir, cada espectacle es veurà el mateix dia de la setmana durant tot el Festival, del 28 de juny al 28 de juliol. Això permet que, per les dinàmiques del públic, els espectacles puguin funcionar millor gràcies al boca-orella.

L’humor també és l’ingredient bàsic d’El Show del Happy Pollo de ChickenFem Teatre que podrà veure’s a l’Almeria Teatreels dimecres 29 de juny, i 6, 13, 20 i 27 de juliol. L’obra és una comèdia incisiva que, des de l'esperit de joc i l'honestedat, pretén criticar una sèrie de valors culturals que vivim i que patim: la ficció de què tots som consumidors burgesos.

Els dijous 30 de juny, i 7, 14, 21 i 28 de juliol, es representarà La gent que em veu de Francis CIA, un duel entre la llibertat i la submissió, la ingenuïtat i el desencís, el valor de l’amistat i l’amargor de la solitud.

Completa la programació, els divendres, 1, 8, 15 i 22 de juliol, De la Miss a la Mitad, un espectacle que fusiona teatre i cabaret per explicar-nos l'apassionant història real de l’Adolfo, un jove veneçolà i homosexual que somia amb ballar, la fama i viatjar per tot el món. Després de guanyar-se un cert reconeixement a Barcelona com a ballarí i transformista, una malaltia l'obligarà a replantejar la seva vida. Enfilat a les seves sabates de taló, aquesta orgullosa diva del Paral·lel ens explica l'altra cara de l'èxit amb el seu particular sentit de l'humor i reivindica la seva faceta artística per sobre de la seva discapacitat visual.

Daurrodó, al TNC



















Daurrodó
Joan Baixas i Cildo Meireles

A la Sala Petita del TNC del 30/06/16 al 10/07/16

Música, titelles, dansa i arts plàstiques amb el públic integrat a l’escenari

En el marc del Grec 216 Festival de Barcelona, Joan Baixas torna després de ser reconegut a tot el món pels seus espectacles de teatre visual creats amb artistes com Miró, Saura o Matta. 

En aquesta ocasió, compta amb l’excepcional col·laboració d’un dels noms més prestigiosos de l’art contemporani internacional, el brasiler Cildo Meireles.

divendres, 24 de juny del 2016

Raúl Alcaraz al Club Capitol



Raúl Alcaraz arriba al Club Capitol per redescobrir l’humor català amb La N geminada,
del 29 de juny al 31 de juliol, a La Rambla 138

L’humorista de l’Hospitalet serà al teatre barceloní tots els dimecres i diumenges de juliol

L’espectacle neix d’un vídeo de Youtube que ja ha rebut gairebé 90.000 visites
 i que aborda el tema de l’idioma amb molt d’humor

Raúl Alcaraz ha realitzat més de 400 monòlegs a Catalunya, les Illes Balears i Galícia

Nascut a l’Hospitalet de Llobregat, el monologuista utilitza l’idioma com a eina per fer riure i es diverteix redescobrint l’humor català. Com es parla a l’Hospitalet, a Barcelona i a Catalunya? 

Amb aquesta pregunta com a punt de partida, l’humorista salta del Youtube als teatres per presentar un espectacle que farà riure, reflexionar i gaudir el públic barceloní.

Raúl Alcaraz va començar a treballar el text de La N geminada a partir de la convivència amb la seva àvia Antonia, de Jaen. Parlant amb ella s’adona que, al parlar, modifica la pronunciació de les paraúles i que las piernas passen a dir-se pien·nas i que enlloc de viernes diu vien·nes. 

D’aquesta manera, Alcaraz aconsegueix convertir l’anècdota en un espectacle còmic, en un monòleg sobre l’idioma, on aprofita per explotar el llenguatge en la seva vessant més divertida. Així, fa broma a partir d’allò que sent al carrer, al seu entorn més proper, al seu Hospitalet natal, on és habitual aplicar al castellà grafies ja existents al català com la L geminada dient, per exemple, subil·lo o bajal·lo.

Raúl Alcaraz va estudiar Dramatúrgia a l’Estudi Nancy Tuñon – Jordi Oliver i abans de començar a fer monòlegs va treballar en diverses companyies, tant còmiques com clàssiques. Aviat, animat per un amic, decideix provar sort amb els monòlegs i, en una setmana, aconsegueix que el contractin per fer un espectacle d’una hora de durada. 

A partir d’aquí comença la seva trajectòria sobre els escenaris i fer comèdia es converteix en la seva passió. Comença a actuar en poblacions catalanes i al cap d’un temps fa el salt a Andorra on queda subcampió del primer concurs de monòlegs en català. 

Més tard, de la mà de Hermanager Produccions, té l’oportunitat d’actuar a Galícia, comunitat on ha acabat treballant més de tres anys i ha pogut aprendre sobre un públic i un humor diferents del català. Des de llavors, ha realitzat més de 400 monòlegs i ha anat professionalitzant tant el text com l’actuació. Ara, abans d’aterrar al Capitol, ha estat treballant a Argentina amb la companyia COMEDIARTE, on ha pogut posar a prova algun dels textos que es podran escoltar aquest mes de juliol a la sala Pepe Rubianes del teatre català.

Paral·lelament a la seva trajectòria sobre els escenaris, Raúl Alcaraz decideix dedicar-se exclusivament a l’humor i, animat una altra vegada per amics i coneguts, crea un canal de Youtube on seguir explotant la seva faceta còmica.


El quart vídeo que hi penja, La N geminada, es converteix en el fenomen viral que l’ha portat aquest estiu al Club Capitol. Vist l’èxit de visites, decideix crear també un segon canal a la xarxa social, EL CATAL UFO, on hi penja altres vídeos també d’humor, alguns d’ells convertits en viral com per exemple Entrevista al negro del whatsapp, que ja té més de 1.300.000 visites. 

Sense ànims de ser considerat un youtuber, Alcaraz reconeix que el canal ha estat una gran plataforma que l’ha portat a donar-se a conèixer al públic i ha actuat de trampolí per poder acabar de professionalitzar la seva carrera.

Funcions:
Dimecres a les 21.00h i diumenge a les 18.30h

dimecres, 22 de juny del 2016

Les bruixes de Salem al Grec


Les bruixes de Salem
Arthur Miller / Andrés Lima

De l'1 al 5 de juliol al Teatre Grec

Dins de la programació del Festival Grec 2016

Direcció:  Andrés Lima
Traducció:  Eduardo Mendoza
Interprets:  
Lluís Homar, Borja Espinosa, Nora Navas, Nausicaa Bonnin, Carles Canut, Albert Prat, 
Carles Martínez, Míriam Alamany, Carme Sansa, Miquel Gelabert, Anna Moliner, 
Marta Closas, Joana Vilapuig, Núria Golla, Yolanda SeyMúsica originalJaume Manresa

Un dels episodis més foscos de la història dels EUA es converteix, en mans d'un dels principals dramaturgs del segle XX, en una al·legoria del maccarthisme. 

Aquesta coproducció del Grec, el Teatre Romea i el Centro Dramático Nacional obre el festival amb un repartiment espectacular dirigit per un dels fundadors d'Animalario.

L'any passat va fer un segle del naixement d'Arthur Miller, un dramaturg l'obra del qual es caracteritza per una forta càrrega social i política, amb un esperit crític que, a Les Bruixes de Salem, al·ludeix a un episodi d'histèria col·lectiva registrat a Salem (Massachusetts) el 1692. 

Una petita comunitat rural amb unes normes religioses i de conducta especialment estrictes es veu sacsejada per un rumor: una de les noies del poble és víctima d'un malefici. La sospita que hi ha bruixes a la comunitat i els enfrontaments entre colons per la possessió de terres acabaran provocant la cruel condemna a mort de prop de vint-i-cinc persones, la major part de les quals eren dones. 

L'atmosfera opressiva i irracional que es viu al Salem de l'obra va ser creada, però, com a reflex de l'ambient que es vivia als EUA dels anys cinquanta, durant un maccarthisme del qual Miller mateix va ser víctima. De fet, l'any 1957 va ser acusat de desacatament al Congrés per no haver volgut revelar noms de suposats comunistes americans, una sentència que finalment va ser anul·lada. 

El Grec Festival de Barcelona torna a portar a escena aquesta peça, el retrat escènic d'un fet històric particularment estrany i sinistre, en una traducció d'Eduardo Mendoza que dirigeix el conegut director, actor i dramaturg Andrés Lima.

Una coproducció del Grec 2016 Festival de Barcelona, el Teatre Romea i el Centro Dramático Nacional.

A la funció de Les bruixes de Salem del 4 de juliol hi haurà un servei d’audiodescripció i acompanyament. En aquestes mateixes funcions hi haurà disponibles programes en braille i en lletra impresa accessible per a persones amb discapacitat visual.

Amb la col·laboració de l’ONCE i l’Institut de persones amb discapacitat.

El 3 de juny, a les 19.30 h, hi haurà una conversa sobre aquest espectacle a la Biblioteca Jaume Fuster.

Programa 182

Escolteu l'enregistrament
del programa num. 182
del 16 de juny de 2016,
mentre podeu consultar el Sumari:



ÚLTIM PROGRAMA DE LA TEMPORADA

Programa dedicat a una entrevista, en profunditat, 
amb Xavier Albertí
Director Artístic del TNC
que ens fa un balanç de la temporada que tot just ha acabat
i ens presenta la nova temporada 2016-2017

Enric Sunyol i Xavier Albertí durant l'entrevista   (Foto TV)
I el nostre comiat de sempre:  El teatre us necessita: ANEU-HI!!!

TORNAREM EL MES DE SETEMBRE!!!

Fins aleshores aquest bloc seguirà operatiu per a fer-vos arribar les novetats teatrals
i qualsevol esdeveniment que considerem d'especial interès.

Estem a la vostra disposició a través de les nostres dades de contacte.

BONES VACANCES I FINS A LA TORNADA!!!

Entrevista a Xavier Albertí

Entrevista, en profunditat, amb:
Xavier Albertí
Director Artístic del Teatre Nacional de Catalunya, 
en la que ens va un balanç de la temporada que tot just a acabat
i ens presenta la nova temporada 2016-2017 

Enric Sunyol amb Xavier Albertí durant l'entrevista   (Foto TV)

Ella i els Arquitectes a La Seca



" ELLA I ELS ARQUITECTES "
al Teatre La Seca-Espai Brossa, Sala Leopoldo Fegoli 

del 6 al 31 de juliol

Dramatúrgia:  Gerard Vàzquez
Direcció: Damià Barbany
Intèrprets:
L’heroi comodí:  Victor Alvaro
L’arquitecte Bussot:  Damià Barbany
L’arquitecte Louvet:  Frank Capdet
Ella:  Savina Figueras
La viuda de guerra:  Gerard Ranchal

Veus en off: 
Joan Anguera, Àngels Bassas, Roser Batalla, Xavier Capdet, 
Francesc Orella, Ferran Rañé, Boris Ruiz

SINOPSI:

ELLA I ELS ARQUITECTES és una lliure i volem suposar que maliciosa Ficció Històrica. Un espectacle potser proper a l’anomenat cabaret literari, a un satíric i alegre “terrorisme de saló”. Gens banal però, ja que amb l’eina de l’humor critica la guerra en general i un fet guerrer en particular. 

Aquell fet de 1714, que una bona part de catalans ha volgut “glorificar” en l’altar cruent del bel·licisme patriòtic.

Dos arquitectes, un contemporani i un d'època. Una actriu que coneix el sexe però no l'amor. Un Heroi, que tan aviat és borbònic com austriacista. I la Mort a la que li donen igual els bàndols. 

Una guerra cruel i devastadora, que com totes, no hi ha res que la justifiqui. I, per últim dues senyores molt famoses: la Divina Comèdia i la Divina Tràgedia.

Coproducció:  Festival Grec 2015,  Bohèmia’s Produccions
Suport:   ICEC Institut Català de les Empreses Culturals
Agraïments:  Teatre Lliure,  Teatre Nacional de Catalunya,  Arxiu Històric de la Ciutat,  Jon Berrondo, 
Col·legi d’Arquitectes de Catalunya,   David Bofarull,  Ignasi Camprodon,  Ezequiel Guillem “Saki”,  
Quico Gutiérrez,  Xavi Masó, Eduard Miró,  Toni Rumbau,  Projecte Fonamentum.

Horaris De dimecres a dissabte a les 20.00 h. Diumenge a les 18.00 h
Durada 1h 15min.

dimarts, 21 de juny del 2016

Tokateos a la Sala Muntaner


TOKATEOS
A la Sala Muntaner, del 22 de juny al 3 de juliol

L'espectacle TOKATEOS sorprèn al públic perquè els presenta totes les possibilitats musicals, expressives i escèniques de les castanyoles.

Esteu escoltant l'entrevista amb Guillem Peire i Mercè Rius

Una nova aposta sobre aquest instrument, que irromp a l'escena amb idees molt fresques.

Quan acabeu de veure aquest espectacle tindreu un nou concepte d'aquest instrument fet de quatre simples fustes i deixareu enrere tòpics i idees pleestablertes.

TOKATEOS és un espectacle divertit i sorprenent que porta molt més enllà el so de les castanyoles. Deixeu-vos seduir.
Direcció musical:  Mercè Rius. 
Direcció artística:  Guillem Peire . 
Direcció General:  Leo quintana

Intèrprets: 
Castanyoles:  Antonio Buendía, Lola González, Jeanine Mercader, 
Elisabeth Moltó, Eloisa Navarro i Mercè Rius. 

Ballarins: Anna Colomer, Marta Alvarez, Marta Redondo, Alba Robledo i Anna Rosell. 

Piano:  Carles Puig.



Un espectacle de:  To-K-tà Companyia Contemporània de Castanyoles

Nits d'Estiu al Poble Espanyol


Les Nits d’Estiu 
converteixen el Poble Espanyol en un dels teatres a l’aire lliure més grans de Barcelona



 És el primer any que l’emblemàtic recinte de Montjuïc 
organitza una programació estable durant els vespres de juliol i agost

 El festival comptarà amb noms destacats de la comèdia com:
 Leo Bassi, Toni Moog, Albert Boira o Guillem Albà entre d’altres

Algunes de les bandes més destacades del panorama musical nacional tornaran 
amb un dels segells d’identitat del Poble Espanyol:  les Nits de Blues

Per 8è any consecutiu, els millors curtmetratges seleccionats pel segell Mecal 
convertiran la Plaça del Baluard en un cinema a l’aire lliure enmig de la ciutat


Una de les novetats d’enguany serà l’estrena del primer Sing-Alonga l’aire lliure,
 tot un fenomen de masses a nivell internacional

El Poble Espanyol presenta la primera edició de les Nits d’Estiu, el festival que omplirà els vespres de juliol i agost de les propostes més destacades arribades d’arreu del país. Un ampli ventall d’artistes i disciplines que van des del teatre, la comèdia, la música, el cinema i la màgia faran de l’emblemàtic recinte de Montjuïc un pla nocturn imprescindible per aquest estiu.

RIUESTIU

L’humor serà un dels principals protagonistes del festival, que sota el segell de RiuEstiu convertirà la Plaça Major en un dels teatres a l’aire lliure amb més aforament de Barcelona. Noms destacats de la comèdia nacional com Toni Moog, Leo Bassi o Guillem Albà entre molts d’altres encapçalaran la programació del que serà l’únic festival d’humor d’estiu de Barcelona.

NITS DE BLUES

Per tercer any consecutiu, el Poble Espanyol s’omplirà de les suggestives actuacions en directe de grups emergents i consolidats de blues de casa nostra. Durant les nits de juliol i agost, el públic podrà gaudir de concerts a l’aire lliure, amb aforament reduït i en un espai tranquil i amb servei de bar i restauració. 

El Poble Espanyol, Capibola Blues, l’Escola de Blues de Barcelona i el Festival de Blues de Barcelona organitzen aquest cicle d’estiu dirigit tant al públic local com a l’estranger en el qual comptarem amb la participació de bandes de primer nivell com Marc Ferrer Trio, Chino and The Big Bet o A Contra Blues, entre moltes d’altres.

SING ALONG

Un dels fenòmens de l’entreteniment dels darrers anys arriba al Poble Espanyol: el Sing-Along. Després de l’enorme èxit assolit als Estats Units i al Regne Unit, aquest format de cinema participatiu es consolida a Barcelona i estrena la seva primera versió a l’aire lliure. La Plaça Major acollirà la projecció de musicals emblemàtics de la història del cinema com Grease, Dirty Dancing, Mamma Mia! i Moulin Rouge.

MECAL


Per vuitè any consecutiu el Poble Espanyol acollirà el Mecal Air, on es projectaran a l’aire lliure una selecció dels millors films de l'edició passada del Festival Internacional de Curtmetratges de Barcelona (Mecal Pro). La Plaça del Baluard, escenari habitual del Mecal Air, continua omplint tots els divendres d’estiu de curtmetratges i música en un espai enmig de la natura i sense sortir de la ciutat.

Trobareu més informació en aquest  ENLLAÇ

Festival d'Arts de Carrer a l'Hospitalet

XII EDICIÓ DE PER AMOR A L’HART
Festival d’Arts de Carrer a l'Hospitalet de Llobregat
Dies: 30 de juny, 1 i 2 de juliol 


DANSA, CIRC I MÚSICA 
A LA PROGRAMACIÓ DE LA XII EDICIÓ DE PER AMOR A L’HART

Un total de 23 grups arriben el 30 de juny, 1 i 2 de juliol al centre de la ciutat per oferir una programació diferent, diversa i de qualitat que permetrà als ciutadans i ciutadanes viure a peu de carrer la vitalitat i l’emergència de la creació contemporània.

Els dies 30 de juny, 1 i 2 de juliol tindrà lloc la dotzena edició de PER AMOR A L’HART, Festival d'Arts de Carrer de L'Hospitalet, una data destacada a l'agenda cultural de la Ciutat i de les arts escèniques del país que, a l’edició d’enguany, transformarà durant tres dies la Rambla Marina i, per primer cop, la Plaça de Lluís Companys i Jover, on es mostrarà un aparador de les tendències de dansa i circ contemporani més emergent. 

El Festival es converteix així, en una gran oportunitat de fer arribar el llenguatge de les arts escèniques (la dansa, el circ, el teatre o la música) al públic de la Ciutat, oferint una programació de qualitat i de manera totalment gratuïta.

PER AMOR A L’HART forma part de la Plataforma D'Arts de Carrer, que agrupa els principals esdeveniments d'arts de carrer de Catalunya. Donar una major visibilitat de la seva activitat escènica, projectar la seva diversitat, protegir els valors socials de les arts de carrer (com ara la democratització cultural, la cohesió social o l'esperit crític entre la ciutadania), enfortir la seva interlocució amb les administracions públiques i afavorir la mobilitat i la coproducció de nous espectacles, són els objectius de La Plataforma.

PER AMOR A L’HART va néixer amb una clara voluntat d'apropar la cultura a la ciutadania i ara ja forma part, no només de l'agenda de la ciutat, sinó dels artistes i creadors que any rere any presenten les seves creacions i il·lusions en forma d'espectacle.

Les companyies que es presenten en aquesta edició del festival són companyies de renom que arriben d’arreu del país i de l’estranger.

En aquesta edició la presentació de les actuacions de divendres i dissabte anirà a càrrec de Ricky, professor de tennis, un professor de tennis molt particular que ofereix classes magistrals de tennis allà on el públic li vulgui prestar una mica d’atenció, i que mirarà de captar a tota costa utilitzant el seu gran sentit de l’humor i diferents tècniques de circ. 

Tot això per intentar que el públic l’estimi tant com ell sempre ha estimat el seu esport: EL TENNIS.

Dins la programació de DIJOUS hi destaca:

La companyia de circ Manolo Alcántara amb l’espectacle “Rudo”, un dels espectacles més poètics de l’edició d’enguany, amb una alta càrrega emotiva que anirà acompanyat de música en viu onl’espectador es troba atrapat dins d’un espai íntim, en una graderia que sembla que estigui a punt de tombar, com el protagonista amb els seus equilibris. Aquesta proximitat amb la pista convida a compartir els perills i anhels de la vida. Íntim, precari, arriscat i tendre.

Un dels artistes emergents més reconeguts del panorama nacional, Quim Bigas presentarà “Molar”, una peça engrescadora per a tots els públics, plena de vitalitat i de diversió que gira entorn a “La Felicitat” com allò que representem i que té normes de comportament establertes.

La companyia En Diciembre presentarà “Purpusii”, un espectacle de circ contemporani estrenat l’any passat. Circ físic, còmic, absurd i irreal es troben en un món de poesia que ens parla de l’estupidesa humana, aquella que ens fa moure i ens ajuda a fer-nos a nosaltres mateixos. 
“Purpusii” és el fruit d’un treball d’investigació sobre el moviment, la poesia, la sonoritat, el silenci, la comicitat i la tècnica de circ.

Fills de la Flama toquen, ballen, actuen… però sobretot senten. Això és, precisament, la seva “amalgama”que presentaran enforça en un espectacle estàtic amb creacions musicals inhòspites que va des de la transformació percutiva dels estils més clàssics a les versions contemporànies més transgressores.

Els ballarins de dansa contemporània Guy Nader i Maria Campos mostraran l’espectacle “Zenith Extract”. ZenithExtract és una manifestació poètica i coreogràfica, un exercici físic, sonor i visual que explora l'espai com una partitura entre el so i el moviment, entre allò visual i allò que es percep.
Zenith Extract contempla el temps com a concepte fonamental, les seves mesures mètriques i aplicacions de les oscil·lacions i els ritmes. Tracta el temps a través del ritme existent en tot allò que fem, el ritme que marca el pas del temps i que sempre és present en allò que ens envolta i no ens en adonem de com transcorre fins que no veiem el canvi ja fet.

A la programació de DIVENDRES:

Tindrà lloc l’espectacle de dansa contemporània amb pinzellades de hip hop “Ehiza” a càrrec de Héctor Plaza & Agnes Sales, components de la companyia de danses urbanes Iron Skulls.
“Ehiza” tracta d'una lluita de poders, una persecució constant entre depredador i presa. Un continu canvi de rol i interacció entre dos cossos.
És una lluita on prenen importància l'ús estratègic de l'agilitat, la força, la velocitat, la grandària a favor de la supervivència.

Diego Sinniger, ballarí emergent a nivell nacional que balla en companyies com la de la Lali Ayguadé, Roser López Espinosa o Cobosmika presentarà el seu primer treball en solitari que es va estrenar l’any 2015: “Dis-connect”, una obra que mostra la lluita interna que tot ésser humà experimenta en algun moment, on lluita contra si mateix per a no caure en l’abisme de la por o la desolació.

Compagnie YZ, la companyia francesa guanyadora del certamen Hop 2015 celebrat al Mercat de les Flors impulsat per l’Associació el Generador, mostrarà el seu espectacle “Dans l’arène”, un espectacle de hiphop molt proper a un públic poc especialitzat en dansa.

A l’espectacular 'Dynamite & Poetry' 4 acròbates de la companyia belga 15ft6 oferiran una actuació explosiva que, literalment , fa saltar del seient a l’espectador. Bufen l'escenari amb un espectacle de barra russa, bàscula i màsteler xinès. 
El risc és una necessitat, però tot es complementa amb un gran barreja d'humor i poesia.

La companyia francesa Rasoterra presentarà “La Balinevolante”.
“La Ballenavolante” és una oportunitat de fer rabiar les normes. Amb la companyia Rasoterra només l’imprevist es pot preveure! Llançant sobre una bicicleta acrobàtica enmig de la pista i amb proximitat amb el públic, el trio té els seus propis codis, els seus propis cossos i la gravetat, arriben a donar ales a les balenes i a doblar el seu volum sense engreixar ni un gram.

La música la posarà FUNKTUMAKA, grup de versions/covers de música Disc Funk dels 80'90's i actuals. 6 músics a escena amb un potent directe i entregats a la feina de fer-nos moure el cos a força de medleys "non stop" que no deixarà a ningú indiferent. Tot una disbauxa discotequera que farà les delícies de tots aquells que vinguin amb ganes de ballar i passar-ho bé.

A la programació de DISSABTE:

Com a colofó del Festival, tindrà lloc La VII edició de CABARET, un espectacle efímer i de creació pròpia del Festival. 
El Cabaret té una durada de 60 minuts i en ell es fonen números de circ i dansa de diverses disciplines: malabars, acrobàcia, trapezi doble, dansa integrada i grans dosis d'humor; tot això amenitzat per la música en viu de l'Always Drinking Marching Band i presentat per Morc Fants:

Des de 1997 la Always Drinking Marching Band porta recorrent els carrers i places del món deixant el seu segell personal i irreverent allà on va. 
L'any 2004 neix “La Calle Es Nuestra”, espectacle amb el que reivindiquen el carrer com espai obert i lliure. Paral·lelament han creat d'altres espectacles d'animació de carrer, de teatre, de circ, d'escenari i produccions televisives. 
Més d'un miler d'actuacions per tot el món (Europa, Àsia, Amèrica i Àfrica), avalen la seva trajectòria.

MORC FANTS està llest per començar! I vol dir-nos que…. Culleres! No hi ha manera! 
I sense voler ens introduïm al ritme del pallasso, on res funciona però tot va bé. Un concert amb un duet simfònic on el nostre heroi acompanya amb el seu bombardino a la gran diva del triangle Natascha Antonina. Poesia amb lectura dramatitzada, un autèntic drama per un rapsoda amb un faristol rebel. 
L’androide Renol 12 GT entreté al públic amb les seves habilitats, mentrestant el pallasso, dóna un gran salt a la piscina!
Gaudiu de l’espectacle i, ja podeu deixar anar un somriure!

LA MAMBO STAR -“Malabars”
Dins dels balls llatins de sala ha nascut una nova disciplina: “El Mambo-juggling”.
Aquesta parella guanyadora dels últims concursos, i única al món, realitzarà increïbles i innovadors malabars, movent les caderes a ritme de mambo.

COMPANYIA ESTROPICIO - “Praxi”
Praxi és el procés de coneixement a través de l’acció. L’acció deixa de ser un mitjà per arribar a l’objectiu transformant-se en la seva pròpia finalitat.
Tracta d’un experiment, d’una trobada sense planificar, aquí no hi ha paraules, només escolta, tres reflexos i una praxi.

LA FEM FATAL -“Trapezi doble”
Aquesta peça és una perspectiva inèdita sobre la intensitat de les relacions a la vida. 
Una metàfora portada al circ sobre la simbiosis que s’estableix entre les persones. 
Una creació on el trapezi doble llueix pel seu elevat nivell tècnic i acrobàtic. 
Innovació i frescor sobre l’element, barrejat amb un toc que transita entre l’humor absurd, la innocència i el ser canalla.

YUR DANCE -“Petit cyclamen”
La peça està inspirada en la flor ciclamen, una flor d’hivern. No esperem trobar flors en aquesta estació, però tot i el fred, aquesta flor neix i sobresurt amb els seus bonics colors i viu durant aquesta època que suggereix soledat, tristesa, foscor, introspecció... 
L’hivern de la vida podria ser la metàfora per un moment difícil, i la flor, la complicitat, la bellesa, el suport i interdependència dels cossos que ballen superant els obstacles.

MOSSOS DE PISTA. CIRKONITA.
Els mossos de pista entren, surten, carreguen, descarreguen, munten, desmunten. Despistats, oblidats, ignorats, imprescindibles. La seva sola presència ens evoca la vela de circ i la flaire de les serradures. Si els veieu és que la funció és a punt de començar.

LES BATALLES DE BREAK DANCE tornaran a tenir el seu protagonisme la tarda de DISSABTE. 
Organitzat per l'escola de danses urbanes Street Dance Area de l’Hospitalet, 16 dels millors bboys i bgirls del panorama nacional es tornaran a trobar als carrers de l’Hospitalet per competir entre ells i elles. 
Aquesta col·laboració facilita l’aproximació a un públic jove que potser no arribaria només atret per la programació escènica, alhora que es dóna cobertura a altres entitats de la ciutat i se’ls hi facilita el contacte amb la dansa contemporània, el circ i la música.

L’espectacle “Sense solta” de la companyia Teatre Mòbil va rebre el Premi al Millor Espectacle de la Mostra d’Igualada 2013.
Un espai propi on res és el que sembla i on tot plegat és un joc.
Una escala, un faristol, un restaurant, una llegenda irlandesa…
Un escenari, tres comediants i un ventall de sorpreses que aniran apareixent al llarg d'un espectacle divertit i amb un surrealisme deliciós que deixarà a l’espectador bocabadat.

També hi haurà la oportunitat de veure a la companyia La Intrusa Danza, que va rebre el PREMI NACIONAL DE DANSA 2015 i que presentaran l’espectacle “Sonora”.

I per finalitzar, l’actuació musical que tancarà la XII edició de PER AMOR A L’HART anirà de la mà de Arecio Smith Organ Trio, banda de recent formació que toquen covers de Rhytm & Blues i Soul amb sentiment rocker. Aquest poderós trio està format per dues joves promeses catalanes i un veterà a l'òrgan. Provenen de formacions com Ass Trio, Imperial Jade o Phat Fred. 
Podrem gaudir d'aquesta banda gairebé en primícia i vibrar amb el seu ferotge directe carregat d'energia i vitalitat, que segur tornarà boixos als que gaudeixen de la bona música.

SOBRE BIPOL∙ART

És la voluntat de Bipol·art continuar treballant per una cultura de base, de proximitat, que connecti ciutadania i creadors.

Bipol∙art és una associació cultural que neix a l’Hospitalet el gener del 2005 amb la intenció de ser un punt de trobada entre artistes, gestors culturals, institucions i públic.

La creació de Bipol∙art es du a terme a partir de la presa de consciència de la importància que té la difusió i la promoció cultural en la societat on vivim. La intenció és servir a artistes per a la consecució dels seus projectes, alhora que es busquen espais de debat sobre la cultura i la creació contemporània a L’Hospitalet.

Des de la seva creació, Bipol∙art ha portat a terme diversos projectes treballant tres línies fonamentals: la difusió, la formació i el suport a la creació. L’objectiu del seu treball és apropar la cultura i la creació contemporània al ciutadà, alhora que dóna suport a projectes de creació escènica. Algunes de les activitats que l’associació porta a terme, a més del festival Per Amor a L’Hart, per aconseguir els seus objectius són: tallers de creació, tallers de dansa i circ a les escoles, programació d’espectacles infantils, residències per a creadors escènics, tallers amb joves, Festa de la diversitat, La caravana a la Tecla sala... etc.

Trobareu més informació en aquest   ENLLAÇ

“Ser libre es (…) gastar la mayor cantidad de tiempo en nuestra vida en aquello que nos gusta hacer”
Pepe Mujica

dilluns, 20 de juny del 2016

Esplendor, al Teatre Romea


Esplendor
de: Abi Morgan
al Teatre Romea, dins de la programació del Grec 2016
del 29 de juny al 17 de juliol de 2016
Direcció:  Carme Portaceli

Intèrprets: Míriam Iscla,  Lluïsa Castell,  Gabriela Flores  i  Laura Aubert

Sinopsi:

A una sala opulenta del Palau Presidencial d’un tirà europeu quatre dones mantenen una fràgil capa de cordialitat civilitzada mentre fora, amb un clima terrible, una guerra es va apropant cada cop més. 

Una fotògrafa corresponsal de guerra espera la tornada del tirà, del president. Ella ha vingut per fer-li una foto. La dona del president, la seva millor amiga i una intèrpret l’esperen amb ella. 

Sabates de Prada, gots de vodka... fan passar el temps d’espera. Ell fa tard, molt tard... Les quatre dones tenen secrets i sospites. Les quatre estan en perill. És el dia que la revolució ha sortit als carrers. 

Amb aquesta obra tensa i fascinant, Abi Morgan posa en relleu la fragilitat del poder permetent-nos donar un cop d’ull dins dels caps d’aquestes dones mentre el món va donant voltes al ritme dels trets del carrer. 

Captives, cap d’elles pot escapar perquè, entre altres coses, minut a minut la ciutat és assetjada i ja no es pot sortir d’ella per enlloc. 

Micheleine tracta de tapar la desintegració del poder fugint cap a records romàntics inexistents fa molt de temps. La Genevieve sempre mostra una amabilitat massa exagerada per tal de protegir els seus fills. Kathryn, com a fotògrafa de la realitat de la guerra, està condemnada a una soledat total. I, finalment, Gilma, suplantadora d’intèrpret, que roba tot el que pot i s’ho posa tot dins de les seves grans butxaques, representa la naturalesa depredadora del supervivent.

dijous, 16 de juny del 2016

Entrevista a Josep Fadó

Entrevista a Josep Fadó, que ens parla de:
SHAKING SHAKESPEARE
El magnífic musical que es presenta a El Maldà
i que restarà el cartell fins el 3 de juliol 


Trobareu més informació en el nostre anterior article, en aquest  ENLLAÇ

dimarts, 14 de juny del 2016

Invitacions concert inaugural Vespres d'Arnadí


Vivaldi, Händel i els germans Plà, protagonistes del concert inaugural 
del primer festival Vespres d’Arnadí: Da Venezia a Barcellona

La formació barroca presenta dimecres 15 de juny, a les 20h30,
 a l’església de Sant Felip Neri   (Plaça de Sant Felip Neri num. 5)
el seu primer festival de producció pròpia a la ciutat de Barcelona
amb: 
els solistes Dani Espasa, orgue; Farran Sylvan James, violí, 
Pere Saragossa, oboè i ara Parés, flauta de bec

POSEM A LA VOSTRA DISPOSICIÓ INVITACIONS DOBLES,
PER AQUEST CONCERT.
Els interessats heu d'enviar un mail, abans de les 10h. del mateix 15 de juny, a:
tempsdemusicaiespectacle@gmail.com
Les invitacions s'aniran adjudicant per rigorós ordre de petició


El conjunt que dirigeix Dani Espasa programarà dos concerts al juny i dos més al juliol
 relacionats amb la Venècia en temps de Vivaldi


La formació musical especialitzada en música barroca Vespres d’Arnadí, sota la direcció de Dani Espasa, donarà aquest dimecres, 15 de juny, a dos quarts de nou del vespre i a l’església barroca de Sant Felip Neri, el tret de sortida a la primera edició del festival d’estiu VESPRES d’ARNADÍ que enguany té com a fil conductor l’enunciat Da Venezia a Barcellona.

El concert d’aquest dimecres, titulat I VIRTUOSI MENDICANTI, posa l’èmfasi en la figura d’Antonio Vivaldi, del qual s’interpretaran diversos concerts amb solistes instrumentals. Però no només sonarà la música de l’autor venecià: amb la voluntat de divulgar i posar en valor l’obra d’autors catalans del segle XVIII, Vespres d’Arnadí també programarà aquest dimecres el concert per a oboè de Joan i Josep Plà, amb Pere Saragossa com a solista. Rubricarà el programa el concert per a orgue en Si bemoll major opus 4, núm. 2. HWV 290 de Georg Friedrich Händel. A banda de Saragossa, actuaran com a solistes el mateix Dani Espasa a l’orgue, la violinista Farran Sylvan James i la flautista Sara Parés.

Tal i com apunta Dani Espasa en relació a l’articulació d’aquest nou festival, ‘volem oferir interpretacions de qualitat de música barroca amb un eix temàtic distint cada any. Gràcies a aquest fet, aspirem també a guanyar visibilitat per a la nostra formació en una ciutat de la complexitat de Barcelona’.

Entre els objectius que expliquen la creació d’aquest nou festival també hi ha la voluntat del grup de descobrir autors desconeguts catalans o amb alguna relació amb Catalunya i difondre la seva obra; ajudar a joves cantants especialistes en música antiga i fomentar-ne el seu desenvolupament, així com ‘esdevenir una alternativa cultural de qualitat per als ciutadans i visitants de la ciutat de Barcelona’. Destaca igualment el vessant didàtic del festival, atès que de manera prèvia a cada concert el musicòleg i assessor del festival, Josep Dolcet, realitzarà unes xerrades divulgatives destinades a contextualitzar les obres i els autors que s’interpretaran seguidament.

Tots els concerts d’aquest nou festival tindran lloc a l’església barroca de Sant Felip Neri, a dos quarts de nou del vespre, els dies 15 i 22 de juny i 7 i 14 de juliol, respectivament. El programes que proposa Vespres d’Arnadí són:

1r concert venecià: I virtuosi mendicanti (15.06.2016)
Preu especial concert inaugural: 10€ 

2n concert venecià: Nel profondo e cieco mondo (22.06.2016)
Preu únic: 15€ (amb la mezzosoprano Marta Infante)

3r concert venecià: Dolcissima anima (07.07.2016)
Preu únic: 15€ (amb el tenor Emiliano González Toro)

4t concert venecià: Il teatro nel mondo (14.07.2016)
Preu únic: 15€ (amb la soprano Maria Hinojosa)

El sistema de venda d’entrades es realitza a través de la plataforma TICKETEA (https://www.ticketea.com/entradas-festival-i-virtuosi-mendicanti-1er-concierto-veneciano/).

El festival Da Venezia a Barcellona és una producció de Vespres d’Arnadí i Musièpoca on hi col·laboren el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, l’Església de Sant Felip Neri i l’Institut Ramon Llull. Jané Ventura, vins i caves, són empresa col·laboradora del conjunt musical.

Els programes del FESTIVAL: concert inaugural el dia 15 de juny de 2016


I VIRTUOSI MENDICANTI

1r CONCERT VENECIÀ

INTÈRPRETS:
Dani Espasa, clave, orgue i direcció
Sara Parés, flauta de bec
Pere Saragossa, oboè
Farran Sylvan James, violí solista
Adriana Alcaide, violí
Josep Martínez, violí
Natan Paruzel, viola
Hannah Freienstein, violoncel
Roger Azcona, violone

PROGRAMA:
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concert per a violí i orgue en Re menor RV541
Allegro – Grave – Allegro molto
Joan i Josep Plà (germans Plà, s. XVIII)
Concert per a oboè en Si bemoll major
Allegro moderato – Larghetto - Allegretto
Concert per a violí en Mi major opus 3, núm..12, RV265 de l’Estro Armonico
Allegro – Largo - Allegro 

· PAUSA ·

Antonio Vivaldi
Concert ‘La Notte’ per a flauta de bec en Sol menor, RV 439 (n.2 op.10)
Largo - Fantasmi Presto – Largo – Presto - Largo "Il sonno" – Allegro
Georg Friedrich Händel (1685 – 1759)
Concert per a orgue en Si bemoll major opus 4, núm. 2. HWV 290
Tempo ordinario – Allegro - Adagio e staccato – Allegro, ma non presto
Antonio Vivaldi
Concert per a oboè, violí i orgue en Do major RV 554
Allegro – Andante – Allegro

Avançament dels propers concerts del FESTIVAL:


NEL PROFONDO E CIECO MONDO

2n CONCERT VENECIÀ :  22.06.2016

INTÈRPRETS:
Marta Infante, mezzosoprano
VESPRES d’ARNADÍ, orquestra barroca
Dani Espasa, clave, orgue i direcció

PROGRAMA:
Obres d’Antonio Vivaldi (1678-1741), Domènec Terradellas (1711-1751) i de Joan i Josep Plà (germans Plà s. XVIII)


DOLCISSIMA ANIMA

3r CONCERT VENECIÀ : 07.07.2016

INTÈRPRETS:
Emiliano González Toro, tenor
VESPRES d’ARNADÍ, orquestra barroca
Dani Espasa, clave i direcció

PROGRAMA:
Obres d’Antonio Vivaldi (1678-1741), Niccolò Jommelli (1714-1774), Antonio Cesti (1623-1669) i Domènec Terradellas (1711-1751)


IL TEATRO NEL MONDO

4t CONCERT VENECIÀ : 14.07.2016

INTÈRPRETS:
Maria Hinojosa, soprano
VESPRES d’ARNADÍ, orquestra barroca
Dani Espasa, clave i direcció

PROGRAMA:
Obres de Tomaso Albinoni (1671–1751), Georg Friedrich Händel (1685–1759), Antonio Vivaldi (1678–1741), Alessandro Marcello (1673–1747), Baldassare Galuppi (1706-1785) i Domènec Terradellas (1711-1751)

Sobre VESPRES d’ARNADÍ

VESPRES d'ARNADÍ és un grup creat el 2005 sota la direcció de Dani Espasa i Pere Saragossa que està especialitzat en la interpretació del repertori barroc amb instruments d'època. VESPRES d'ARNADÍ pretén oferir versions plenes d'emoció, frescor i espontaneïtat i ho fa utilitzant, a més de criteris propis, diferents recursos llegats en tractats, cròniques i estudis actuals.

Entre les seves actuacions destaquen les realitzades al Festival de Músiques de Torroella de Montgrí, Festival de Músiques Religioses de Girona, Gabinete Literario de Las Palmas, Ciclo de Cantatas de Bach de Madrid, Sonidos en el Tiempo de Toledo, l’Auditori de Barcelona, Auditori Enric Granados de Lleida i Sala María Cristina de Màlaga, Festival Cidade de Lugo, Festival Via Stellae.

El seu primer treball discogràfic va ser dedicat a les Pièces de simphonie de Charles Desmazures, disc que ha rebut excel·lents crítiques i que va guanyar la Muse d'Or del mes de juny del 2010. El segon disc reuneix obres religioses de gran format de Josep Mir i Llussà, en el que van participar el tenor Lluís Vilamajó i el grup vocal La Xantria.

Les acadèmies, nom que rebien els concerts al segle XVIII, es duien a terme a les tardes-nits (VESPRES) com a postres dels sopars distingits de famílies nobles i burgeses. Carabassa, sucre i ametlles són els ingredients de l’ARNADÍ, potser el dolç més antic del món, i part de la gastronomia de Xàtiva i comarques veïnes.

Programa 181

Escolteu l'enregistrament
del programa num. 181
del 9 de juny de 2016,
mentre podeu consultar el Sumari:


ENTREVISTES AMB:

El vol de l'Aliga

*  Rafa Miralles, que ens parla de la representació
    d'un magnífic Concert Líric, com a cloenda de temporada
    a Cloteatre.


*  Cisco Cruz i Mateu Peramiquel, que ens parlen de
    "El vol de l'àliga" un musical de Cisco Cruz, amb la 
    direcció musical de Mateu Peramiquel, que es presenta
Marc Artigau
     per pocs dies al Almeria Teatre, però que ja ens han
    avançat que es podrà veure dins la programació de
     la propera temporada.    


*   Marc Artigau, autor i director de "Caïm i Abel"
     la nova producció de LaPerla29 que es presenta
     al Teatre de la Biblioteca


*  Rafel Gràcia i Guillem Peire,  dos dels directors
    del musical "La Bella i la Bèstia" que posarà en escena
Rafel Gràcia i Guillem Peire amb l'Enric Sunyol  (Foto TV)
     la formació del grup del Teatre de El Cercle



 FRAGMENTS MUSICALS: 

*  Relacionats amb els temes del dia:

COMENTARIS:

Resum del programa del dia:
El proper 2 de juliol: CanetRock 2016
Festa celebració 35è aniversari de la AADPC
(Associació d'actors/actrius i directors professionals de Catalunya)

A més de la habituals Secció de la Cartellera.

I el nostre comiat de sempre:  El teatre us necessita: ANEU-HI!!!

divendres, 10 de juny del 2016

Torna: Dona no reeducable


TORNA MÍRIAM ISCLA AMB:  
DONA NO REEDUCABLE
El monòleg de Stefano Massini es podrà veure del 15 al 22 de juny al Lliure de Gràcia.

El monòleg Dona no reeducable, sota la direcció de Lluís Pasqual, 
novament a Gràcia,

Una altra oportunitat per veure Miriam Iscla encarnant la periodista russa Anna Politkóvskaia, víctima del terrorisme d'estat el 2006 per anar en contra del posicionament rus en el conflicte txetxè.

Amb aquestes funcions completem l'exhibició d'un monòleg que, juntament amb CrecEnUnSolDéu -del mateix autor i interpretat per Rosa Maria Sardà-, va obrir la temporada. Dues produccions del Teatre Lliure.

Lluís Pasqual, ho explica així:

"La curiositat per Stefano Massini, aquesta nova veu del teatre europeu, em va portar en molt pocs dies a posar-me en contacte amb ell, a llegir-me els seus textos que no coneixia. 

L’autor que ha enlluernat els espectadors aquesta temporada amb Lehman Trilogyhavia escrit feia tres anys, en homenatge a la periodista russa Anna Politkóvskaia, assassinada per l’anomenat terrorisme d’estat, un text: Dona no reeducable. 

Em va semblar que amb aquest segon monòleg, també extraordinari, i que també tenia la cara i la veu d’una actriu, Míriam Iscla, podíem enriquir encara més aquest nou diàleg dels nostres espectadors amb l’autor. 

I així hem fet el que abans se’n deia un programa doble. Decisions gairebé sobre el terreny, tal com semblen escrits els dos textos de Massini. Teatre d’urgència. Urgents. Necessaris."



dijous, 9 de juny del 2016

Promocions de Promentrada

PROMENTRADA US DONA LA OPCIÓ, SI NO HI ESTEU REGISTRATS,
DE ACCEDIR A LES SEVES PROMOCIONS
A TRAVÉS DEL CODI DE RÀDIO GRÀCIA

Codi:  radiogracia    Contrassenya:  radiogracia14
A partir del 28 de juny La Villarroel acull aquesta obra que ens parla sobre la crisi econòmica més gran, ètica i social dels últims 80 anysDes de 10€
A partir del 28 de juny podreu veure al Teatre Goya aquest brillant text d'Arthur Miller dirigit per Silvia Munt. Un repartiment de luxe forma part d'aquesta obra que ens parla sobre el preu que paguem per les nostres eleccions! Des de 10€
Emma Vilarasau i Jordi Bosch recitaran aquest  poema de William Shakespeare! Lluís Claret hi posarà la música15,30€
Tot allò que et van amagar de les ‪ targetes Black‬ explicat amb les teves pròpies paraules! Del 5 al 7 de juliol el Teatre Poliorama! 14€
Últimes funcions d'aquest excepcional espectacle de Los Vivancos al Teatre Tívoli! Deixeu-vos portar per la màgia d'aquests germans. Des de 18,40€ 
Carme Portacelli dirigirà aquesta obra interpretada per quatre grans actrius! A partir del 29 de juny al Teatre Romea. Des de 10€
La vida d’en Roger Denís es capgira!  El retorn de la seva filla i un vídeo descobert per internet fan que s’adoni que potser no és tan bon pare com es pensa. Del 21 al 31 de juliol! Des de 19,20€

Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More