Benvinguts

Benvinguts al bloc de Temps de música, Temps d'espectacle

Ràdio Gràcia

Foto de la retransmissió radiofònica de La guerra dels mons

Temps de Cabaret

Enric Sunyol autor i director de l’espectacle Temps de Cabaret

El Rellotger de Gràcia

Adaptació teatral de El Rellotger de Gràcia, escrita i dirigida per Enric Sunyol

Els pescadors de Nadal

Poema dramatitzat i musicat, dirigit per Enric Sunyol.

Teatre

El teatro es poesía que se sale del libro para hacerse humana - Federico García Lorca

Commedia dell'arte

El teatro es una extensión de la vida. El actor está mintiendo con la verdad. Si tienes que matar en un escenario, no matas de verdad, pero tú sí estás trabajando con la verdad de unas emociones - Ana Belén

Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Musica. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Musica. Mostrar tots els missatges

dijous, 7 de maig del 2020

Aplaçada la 8a edició del Festival Jardins de Pedralbes

Comunicat de la organització del Festival:

"El dia 5 de maig es va celebrar Consell de Ministres. Se’ns havien promès mesures concretes que regularien la celebració dels festivals de música. Les nostres esperances es van veure trencades quan el ministre de Cultura i Esport va declarar: “para los festivales tendremos que esperar, decidiremos cuando llegue el momento”.



Hem esperat tot el que hem pogut, però malauradament, davant la falta de mesures que ens causa una total incertesa, ens hem vist obligats a aplaçar la celebració de la 8a edició del Festival Jardins Pedralbes a l’any 2021.

Aquest proper divendres dia 8, a les 12h., els hi comunicarem les dates dels concerts d’aquesta edició que realitzarem l’estiu de 2021.

En referència a les seves entrades, no s’ha de preocupar, aquestes seran vàlides per l’edició 2021. Si vostè no pogués assistir a la nova data, en els propers dies li oferirem diverses opcions per recuperar l’import. No obstant, li preguem que, si li fos possible, conservi la seva entrada per a la nova data, el que seria un recolzament fonamental pel Festival Jardins Pedralbes.

Els nostres esforços i il·lusió se centren en fer de l’edició 2021 la millor de la nostra història. No ens falten ganes de viure-la, ni a vostès ni a nosaltres. Ara és el moment de pensar en els dies que vindran i donar-nos suport els uns als altres per a que la música en viu segueixi sonant.

Volem agrair de tot cor el suport dels artistes, patrocinadors i tots els col·laboradors que ens ajuden a fer possible aquesta màgica aventura. I també a vostè, per la confiança dipositada en nosaltres i la seva comprensió en aquests moments tan difícils que vivim.

No volem acomiadar-nos sense abans fer-los partícips d’una gran notícia: el projecte que omplirà d’aire fresc Barcelona aquest estiu, emmarcat dins els meravellosos Jardins de Pedralbes i amb el segell de qualitat que caracteritza a Concert Studio.

En els propers dies els hi farem arribar tota la informació. Els hi encantarà!

Fins aviat!"

dimecres, 27 de febrer del 2019

Papà Mozart-OSV-Entrevista a Joan Pera




Joan Pera ens parla de "PAPÀ MOZART"

Si voleu escoltar l'entrevista amb en Roger Pera (W.A.Mozart)
la trobareu en aquest  ENLLAÇ

Papà Mozart i la OSV





La Simfònica del Vallès presenta: 

Papà Mozart 

amb Roger i Joan Pera.


Molt més que un concert!

Arriba un dels plats forts de la temporada: 
la tragicomèdia musical de l'OSV
a partir d'un llibret original de Sergi Belbel, 
basat amb un recull de Joan Pera,
 de les més de 500 cartes 
que varen intercanviar L i W.A. Mozart,

Direcció escènica de Miquel Gorriz
 Direcció Musical de Rubén Gimeno.

Papà Mozart recrea la relació epistolar de la família Mozart, pare i fill, 
a través de la família Pera, pare i fill.

Serà la primera vegada que tots dos actors, Roger i Joan Pera, 
treballen junts en un escenari.

L’Orquestra Simfònica del Vallès, 
en continua recerca de nous formats artístics per apropar nous públics 
als auditoris, uneix música, teatre i història, 
en aquesta producció que té com a protagonista
a un dels pocs i veritables genis de la música i de la història: 
Wolfgang Amadeus Mozart.


Podeu escoltar l'entrevista amb el Roger Pera  i
a part trobareu l'entrevista amb el "Papà" Joan Pera  (Fotos TVergés)

Properes representacions:
8 de març 2019 – Teatre La Faràndula de Sabadell – Versió orquestral
9 de març 2019 – Palau de la Música Catalana – Versió orquestral
16 de març 2019 - Teatre Jardí Figueres – Versió orquestral
22 de març 2019 – Centre Cultural Terrassa – Versió orquestral
23 de març 2019 – Teatre Auditori de Llinars del Vallès - Versió de cambra
24 de març 2019 – Auditori de Lloret de Mar – Versió de cambra

dimarts, 21 de novembre del 2017

Folk per la llibertat


#folkperlallibertat 

El proper divendres 24 de novembre, a les 21h.
el Centre Artesà Tradicionàrius 
Plaça Anna Frank, s/n 08012 Barcelona 
organitza un concert solidari 
amb la participació de més de 40 músics del territori dels Països Catalans:

Joana Gomila i Arnau Obiols · Pep Gimeno “Botifarra” · Miquel Gil · Francesc Ribera “Titot” · Quico el Célio i el Noi · Carol Duran · Joan Garriga· Carles Belda · Pau Riba · 
Jordi Fàbregas · Ton Rulló i Miquel Estrada · Jaume Arnella · Mirna Vilasís i Xavi Múrcia · Jordi Batiste · Toni Xuclà i Sara Terraza · Alfons Rojo · Pere Olivé · Manu Sabaté · 
Eduard Casals · Pau Benítez · Francesc Marimon, Clara Ayats i Marcel Marimon ·
Ramon Manent · Alba Tomàs · Anaís Falcó i Christian Simelio · Ivó Jordà i Marçal Ramon · 
Jaume Ayats, Esther Garcia i Iris Gayete · Marc del Pino i Siscu Cardona · 
Dani Àlvarez ·Alba Logan i Enric Punsola · 
Formació musical de suport liderada per Marcel Casellas · Presentat per Pau Benavent

L’accés al concert és lliure (taquilla inversa) i la recaptació es sumarà a la caixa de solidaritat promoguda per les institucions ANC i Òmnium Cultural. 

Davant del tancament a la presó de vuit membres del govern legítimament escollit pel Parlament de Catalunya, dels presidents de les entitats ANC i Òmnium Cultural i l’estada obligada del President de la Generalitat i els altres quatre consellers del govern a Brussel·les que, com a mínim, cal qualificar d’anomalia democràtica; davant la pèrdua de, fins i tot, l’autonomia limitada de les institucions pròpies; davant la situació vulnerable de Lluís Puigque, a banda de conseller de Cultura, és un dels nostres, els i les músics que hem triat la interpretació, recreació i creació a partir de la música tradicional, volem expressar cantant la nostra INDIGNACIÓ per l’acció repressiva de l’estat espanyol...

Perquè,

No ens falta menjar i beure
ni ens quiten la ració;
lo que ens falta, senyora,
petita, bonica,
són les claus de la presó,
lireta, liró

divendres, 30 de juny del 2017

El Festival de Pedralbes rebaixa els preus


EL FESTIVAL JARDINS PEDRALBES CELEBRA LA REDUCCIÓ DE L'IVA CULTUR,
AMB UNA REBAIXA DELS PREUS ALS CONCERTS
QUE RESTEN PER FINALITZAR LA Vª EDICIÓ



CONCERTS COM ROSANA, STING, LUDOVICO EINAUDI …
BAIXARAN UN 11% EL PREU TOTAL DE L’ENTRADA

El Consell de Ministres ha aprovat la baixada de l'impost sobre el valor afegit (IVA) dels espectacles en directe de l'actual 21% al 10%, tal i com s'ha publicat en el BOE de pressupostos generals. 

La pujada de l'IVA cultural, establerta l'any 2012 dins un paquet de mesures per frenar el dèficit pressupostari, va portar l'IVA als concerts, al teatre i al cinema fins al 21%, molt per sobre la mitjana europea, i que durant aquests quatre anys i mig ha provocat nombroses pèrdues en uns sectors que ja estaven molt tocats per la crisi econòmica des d'uns anys abans. 

Concert Studio arran d’aquesta bona noticia pel sector de l'oci ha decidit abaixar els preus un 11%, diferència real entre l’impost de valor afegit anterior i el nou, de tots els concerts que encara queden per celebrar-se dins la Vª edició del Festival Jardins Pedralbes.

Ja es poden adquirir les entrades als nous preus de Rosana, Sting, Broadway & West End Divas, Jarabe de Palo, Air, Yann Tiersen, Roger Hodgson, Ludovico Einaudi, Art Garfunkel... 













dimecres, 10 de maig del 2017

Programació Music Live a La Badabadoc


Jorge da Rocha a LA BADABADOC MUSIC LIVE
11 de maig de 2017 a les 20h. a

La Badabadoc c/ Quevedo, 36. Barcelona 
Sala independent de Gràcia



Ens expliquen que: 

Jorge da Rocha presentará algunos de los nuevos temas de su segundo disco original,
en un evento musical exclusivo, dentro de la programación de La Badabadoc Music Live,

El contrabajo y la voz son los únicos instrumentos utilizados por Da Rocha para su próximo disco:
To Drop and Let Go que se lanzará a la venta a finales de este año 

La Badabadoc abre su primera programación musical bajo el título LA BADABADOC MUSIC LIVE
con el evento único de Jorge da Rocha, dónde el artista tocará en directo para su público
y contará únicamente con la actuación del artista portugués y una exposición de arte
que sólo se podrá visionar durante esa semana.

Jorge da Rocha presentará en este evento acústico cinco de los nuevos temas,
que estarán incluidos en su segundo álbum de estudio To Drop and Let Go 
que se lanzará a la venta a finales de verano. 
Este segundo disco creado por el músico portugués cuenta únicamente con dos instrumentos: 
contrabajo y voz y temas propios.

El directo que tendrá lugar el próximo día 11 de mayo a partir de las 20h
dentro del programa La Badabadoc Music Live,
traerá consigo un repertorio de versiones muy variadas que pasarán desde:
Massive Attack a Björk y Radiohead, además de sus temas inéditos.
Su propuesta de música en directo tiene en cuenta la utilización del contrabajo, percusión y loops 
que él mismo domina desde el escenario. 
Su voz se transforma en otro instrumento más
que invita al público a construir un diálogo íntimo entre ambos. 


Sobre Jorge da Rocha:

Jorge da Rocha (Porto, Portugal, 27 de enero de 1980) muestra interés por las artes plásticas desde la infancia y en 2003 se convierte en aprendiz autodidacta de guitarra. Durante ese mismo año inicia sus estudios de jazz en la escuela Riff (Aveiro, Portugal) y colabora en varios proyectos musicales con la guitarra y el citar hindú.

En 2005 se instala en Barcelona con la intención de dedicarse únicamente a la música. Realiza sus estudios de guitarra y contrabajo en el Taller de Músics y más tarde entrará en el Conservatori Superior del Liceu para realizar el curso superior de jazz y música.

Desde que se instala en la ciudad condal se involucra en varios proyectos musicales y comparte escenario con músicos como Jon Robles, Jordi Bonell, Matthew L. Simon, Ismael Dueñas y Dani Pérez. Colabora y graba con Mosaico Jazz Trio, (Reflejos –feauturing Raynald Colon, Dani Pérez y Mû. Nomada 57, Barcelona) Samantha de Siena (Lifting the Veil producido por Suso Saez), Anna Morley (Water Door, Casa Fulda, Berlin/ Treasure Pleasure, Casa Weichsel, Berlin), entre otros. Es un músico habitual en los principales clubs y festivales de Cataluña dónde se destaca el Voll-Damm International Jazz Festival de Barcelona desde el 2010 al 2013.

En 2015 empieza su proyecto en solitario en el que investiga sobre el contrabajo y la voz. En 2016 graba su primer álbum de versiones en solitario These are a few of my favorite songs(Whatabout Music, Barcelona). Actualmente Jorge está preparando su segundo disco To Drop and Let Go, un álbum de temas propios grabado solamente con dos instrumentos, voz y contrabajo, que saldrá a la luz a finales de 2017.


Sobre La Badabadoc


Badabadoc Espai Creatiu es una pequeña sala independiente ubicada en el barrio de Gracia de Barcelona (Calle Quevedo, 36). Abrió sus puertas por primera vez en el año 2014 y siempre con el objetivo de mostrar a sus espectadores diversas formas de cultura.

La Badabadoc Music Live, nombre que recibe el programa íntegramente vinculado a la música y el arte, verá la luz por primera vez en el mes de mayo de 2017 proponiendo eventos exclusivos de música en directo y en formato acústico combinado con la exposición de artistas residentes en Barcelona, proponiendo así una experiencia única para el usuario.

Programación La Badabadoc Music Live 

Jorge da Rocha – 11/05/17

Fritz and the Cat – 12/05/17

Joâo Viera Lab Group – 26/05/2017

Andreu Martínez y el Gato Suave – 7/06/2017

L’Home del principi – 8/06/2017

Shamrock Vagabonds – 9/06/2017

Yolanda Yone – 15/06/2017 




diumenge, 5 de març del 2017

Invitacions presentació disc de La Banda Beagle




El grup barceloní Beagle presenta disc: Speak Now 
a la Sala Luz de Gas, dimecres 8 de març a les 21h.


Darrera el repte que suposa l'atreviment de qualsevol grup instrumental,
està l'alquimia musical dels seus cinc components,
amb gran experiència en els escenaris i estudis de gravació.

BEAGLE són jazz fusió impregnat de funk, rock i pop.

El seu àlbum de debut, vol recuperar l’esperit artístic i explorador de la música instrumental 
a través de l’acid jazz. 


Beagle són una formació que ja han rodat 
però que just ara acaben de canviar la majoria dels components
i afronten amb molta energía i esperit de superació aquesta nova etapa del grup. 

Posem a la vostra disposició INVITACIONS DOBLES per la presentació
Sala Luz de Gas, dimecres 8 de març a les 21h.
Els interessats heu d'enviar un mail a:

La Banda Beagle està formada per:
David Txes  (Guitarra)
Octavio Fanés  (Saxo)
Jose Perciba  (Baix)
Edu Rodríguez  (Bateria)
Àlex Albalà  (Teclat)

Podeu veure un vídeoclip en aquest  ENLLAÇ

I el tema musical "The Venue" en aquest  ENLLAÇ

Entrant en el seu web hi trobareu molt més  http://beaglebcn.com/

Beagle ofereix un repertori transversal de música des dels postulats de l’acid jazz que no renuncia a les referències a la memòria musical dels darrers 30 anys: paisatges sonors amb un to èpic i d’acció que agradarà tant als fans del jazz com als del rock i heavy melòdic passant pels aficionats de l’air guitar, i remembrances del so del cinema dels anys setanta i vuitanta.

El jazz fusió de Beagle, amb un so confortable i obert de mires, està impregnat de funk, rock i pop. 

És la sintonia ideal per a amants del so sòlid i treballat amb presència de guitarres.

Speak Now, l'àlbum de debut d'aquesta banda barcelonina, té com a finalitat recuperar l'esperit artístic i explorador de la música instrumental, el poder de la qual resideix en la capacitat de transmetre moltes coses sense dir una sola paraula.

dimecres, 25 de gener del 2017

Òpera al Palau

Segueix el Cicle d'Òpera 2017, a la sala de concerts del Palau de la Música.
Trobareu tota la informació en aquest  ENLLAÇ


Algunes de les properes representacions:

CARMEN
25 de gener, 17 i 21 de febrer a les 20h.
Orquestra Terrassa 48
Xavier Puig, direcció musical
Ballet NovAria
Cor NovAria

L'Òpera CARMEN de Georges Bizet és una de les més aclamades i representades diàriament al món sencer.

Versió escenificada de dues hores i entreacte: Orquestra simfónica, solistes, cor, coral infantil, vestuari, il.luminació. Més de 90 artistes en escena.
Podeu veure un vídeo promocional en aquest  ENLLAÇ


CANÇÓ D'AMOR I DE GUERRA, 27 de gener a les 20h i 19 de febrer a les 18.30.
Orquestra Da Capo
Cor Polifònic del Vallès
Cor Americantus de La Garriga, directora Gabriela Zabala
Coral l’Amarant de Bigues, Bigues i Riells, director Ariel Seras
Coral Santa Eulàlia de Santa Eulàlia de Ronçana, director Ariel Seras
Coral La Igualtat de Gavà - Cor de la Vall-Polifònica de Blanes, director Joan Casas

Marga Cloquell, Francina - Soprano
José Luis Blanch, Eloi -Tenor
Xavier Aguilar, Avi Castellet - Baríton
Ayelén Seras, Caterineta - Soprano
Félix Merino, Baldiret - Tenor
Àngels Bassas i Lolo Herrero, Narradors
Gabriela Zabala, directora

Cançó d’Amor i de Guerra, és el gran clàssic de la nostra música, que arriba al Palau de la Música en versió concert de dues hores amb entreacte.

Podrem gaudir de la meravellosa música del mestre Rafael Martínez Valls i de la narració de la història escrita per Lluís Capdevila i Víctor Mora.

LA TRAVIATA, 31 de gener, 18 de febrer, 9 i 23 de marc i 21 d'abril a les 20h.

Orquesta Terrassa 48 (12 i 31 gener, 18 febrer, 9 i 23 març) 
Xavier Puig, Direcció musical (12 i 31 gener, 18 febrer, 9 i 23 març)
Orquesta Da Capo (21 abril)
Gabriela Zabala, Direcció musical (21 abril)

Ballet NovAria
Coro NovAria

Sarah Zhai Strauss/Marga Cloquell, 
                            Violetta Valery
Sergi Giménez/Carlos Cremades
/José Concepción, Alfredo Germont
Alberto Cazes/Jorge Tello, Goirgio Germont
Numil Guerra/Mar Esteve, Flora Bervoix
Carlos Cremades/Felix Merino, Gastone
Antonio Fajardo/Joaquim Cornet, Marchese d'Obigny
Jorge Tello/Guillem Batllori, Barone Douphol
Néstor Pindado/ German Casetti, Dottore Grenvil
Cecília Ferraioli/Ayelén Seras, Aninna (cameriera)
Emili Gispert/ Giuseppe (servo di Violetta)
Guillem Batllori/Ariel Seras, Domestico di Flora i Commissario 

Podeu veure un vídeo promocional en aquest  ENLLAÇ

TUTTO OPERA, 5 de febrer a les 18.30h

Orquestra Da Capo
Cor NovAria
Sarah Zhai Strauss / Laura del Rio, sopranos
Sergi Giménez / José Concepción, tenors
Alberto Cazes / Jorge Tello, barítons
Gabriela Zabala, directora musi

Aries, duets, trios, coros i obertures dels grans compositors. Amb Tutto Opera reviurem els grans temes de les òperes de Bizet, Delibes, Mascagni, Puccini, Rossini i Verdi.

Podeu trobar un vídeo promocional en aquest  ENLLAÇ


ORQUESTRA GUITARRES BARCELONA, 23 de febrer a les 20h.

Orquesta de Guitarras de Barcelona
José Lostalo – Juanjo Almarza (mandolines)
Salina Aleksandrova (mezzo-soprano)
Olga Kobékina (clave)
Olga Ponce - Moises Ramos (dansa)
Sergi Vicente, director

Al llarg de 27 anys de trajectòria professional, l'Orquestra Guitarres de Barcelona, ha recorregut escenaris de tot el món. 

Una orquestra de guitarres dirigida pel seu fundador, Sergi Vicente, un dels més destacats guitarristes espanyols de la seva generació, interpretaran obres d'Albéniz, Falla, Vivaldi, Piazzolla, etc... acompanyats aquest cop per José Lostalo i Juanjo Almarza a les mandolines i el Ballet Retahila.

Trobareu un vídeo promocional en aquest  ENLLAÇ


taquilles@palaumusica.cat
c/ Palau de la Música, 4-6, 08003 Barcelona

dimecres, 18 de gener del 2017

La Cubana dirigeix Maaambo


A L'AUDITORI DE BARCELONA, dissabte 21 de gener a les 12.30h.
Xerrada prèvia a les 11.30h.

La Cubana dirigeix el nou espectacle del Servei Educatiu de L’Auditori 
amb la Banda Municipal de Barcelona
Amb la direcció musical d’Henrie Adams

Maaambo! compta amb la direcció escènica de La Cubana, 
que crea per primera vegada un espectacle escolar i familiar.

El Servei Educatiu de L’Auditori i la Banda Municipal de Barcelona estrenen aquesta setmana un nou concert per a públic escolar i familiar. Maaambo!, una de les grans novetats d’aquesta temporada, proposa un viatge a l’Amèrica Llatina per descobrir-ne la varietat de ritmes i músiques. 

Els músics de la Banda Municipal de Barcelona són els guies d’aquest apassionant tour en avió que portarà els passatgers de la Sala 1 Pau Casals del tango al son, passant pel mambo, el danzón o el joropo. 

Enfilat a l’avió de la Banda Municipal de Barcelona airlines, que s’enlaira des del centre de Barcelona, el públic farà escala a Cuba, Puerto Rico, Argentina, Mèxic, Brasil i Venezuela. En cadascun d’aquests set països podrà escoltar les sonoritats de la seva tradició musical popular, conèixer algunes de les figures clau de la història de la música llatina i les seves danses més característiques. 

Entre el repertori sonaran peces tant emblemàtiques com el Mambo num. 8, La conga del fuego nuevo, La bamba, el Libertango, el Malambo o el Tico Tico. El viatge acaba amb el retorn dels músics a Catalunya on ens portaran l’havanera La bella Lola després d’haver travessat l’Atlàntic.

Maaambo! compta amb La Cubana que dirigeix per primera vegada un concert dedicat al públic escolar i familiar. La Cubana n’ha ideat el vestuari, les coreografies, els audiovisuals i tots els elements que faran d’aquest concert una autèntica festa llatina.

La direcció musical la signa Henrie Adams, que té una llarga relació amb la Banda Municipal ja que en va ser el seu director assistent durant tres anys.

El proper dimecres dia 19 i dijous dia 20 se celebraran els concert escolars amb totes les localitats exhaurides i dissabte dia 21 serà la gran estrena per a públic familiar.

dilluns, 16 de gener del 2017

Concert solidari: Casa nostra, casa vostra



Una cinquantena d’artistes cantaran a favor de l’acollida a les Persones Refugiades, 
en un Gran Concert al Palau Sant Jordi
Tots els beneficis es destinaran a projectes d’organitzacions que treballen en migració i refugi
a Catalunya o als països d’origen o de trànsit.

El nou vídeoclip de "Mediterráneo" de Joan Manel Serrat 
per la campanya Casa Nostra Casa Vostra
es viralitza amb més de 230.000 visualitzacions en 24 hores.
El podeu trobar en aquest ENLLAÇ

Imatge del final de l'enregistrament del vídeo
La campanya per l’acollida Casa nostra, casa vostra reunirà una cinquantena dels artistes més destacats del país al Gran Concert per a les Persones Refugiades, que es farà el dissabte 11 de febrer al Palau Sant Jordi de Barcelona.

Els artistes que participaran al Gran Concert per a les Persones Refugiades són:
Txarango; Antonio Orozco; Lluís Llach i Sílvia Bel; Manolo García; Macaco; Sílvia Pérez Cruz, 
Sopa de Cabra; Amaral; Los chichos; Roger Mas; Paco Ibañez; Joan Dausà; Marina Rossell; 
Ismael Serrano; Aziza Brahim; Barcelona Gipsy Balkan Orchestra; Feras Almalat; Cheb Balowsky;
1st African Gospel Choir; Peripatètics de Merlí; Colla Vella dels Xiquets de Valls; Minyons de Terrassa; Castellers de Vilafranca; Colla Jove de Tarragona; Orquestra Simfònica de l'ESMUC; Coral Carmina;
Manu Guix; Companyia Elèctrica Dharma; Santi Balmes; Gossos; Jofre Bardagí; Feras Almalat; 
Gemma Humet; Judit Neddermann; Sílvia Comas; Núria Graham; Pemi Fortuny; Lucrecia; Gertrudis; Lax'n'Busto; Bonobos; Itaca Band; La Sra. Tomasa; Clara Peya; Guillem Roma; Oriol Barri; Joan Masdeu; Sara Pi; Edna i Kathy Say; Anna Roig; Andrea Motis; Elena Gadel i Ivette Nadal...

L’espectacle es fa amb la direcció artística de Casa nostra, casa vostra, la direcció escènica de La Fura dels Baus, la producció del Primavera Sound i la col·laboració de Canet Rock. 

El relat del viatge d’una persona refugiada 

El Gran Concert per a les Persones refugiades relatarà la vida d’una persona que cerca refugi, i els tres blocs de l’espectacle correspondran amb les tres parts del seu viatge: l’origen, que és la guerra, la destrucció o la misèria; el trajecte, que és el perill dels mars i les fronteres, i l’arribada, que sovint acaba comportant aturar la vida en un camp de refugiats.

Per filar aquest relat, pujaran a l’escenari combinacions artístiques inèdites. 

Les grans dates de la campanya Casa nostra, casa vostra:

5 de febrer Gran recollida de signatures

Nombroses ciutats de tota Catalunya preparen una gran mobilització simultània per donar a conèixer la campanya a tot el territori i multiplicar el número d’adhesions al manifest

11 de febrer Gran concert per a les persones refugiades

Una cinquantena d’artistes pugen a l’escenari del Palau Sant Jordi en un espectacle a favor de l’acollida

18 de febrer Gran manifestació a Barcelona

La mobilització més gran que s’hagi fet mai a Europa des de l’esclat de l’actual crisi del refugi arrencarà de la plaça Universitat i acabarà davant del mar Mediterrani, on l’any passat més de 5.000 persones van perdre la vida. 

La web amb tota la informació

Tota la campanya es podrà seguir al web www.casanostracasavostra.cat i a les xarxes socials Facebook, Twitter i Instagram amb el nom d’usuari @volemacollir i l’etiqueta #volemacollir.

El web explicarà el minut a minut de la campanya, recollirà signatures del manifest i serà un centre de documentació sobre la denominada crisi migratòria a Catalunya i a Europa.

També s’hi podran fer aportacions econòmiques, que serviran per finançar una convocatòria d’ajudes a les entitats que treballen en migració i refugi.

L'apartat de transparència del web (http://www.casanostracasavostra.cat/qui-som/transparencia) podeu consultar com ens financem, a què destinarem els diners, com publicarem els comptes i amb quins bancs treballem. 

dimarts, 20 de desembre del 2016

Maria del Mar Bonet, 50 anys d'escenaris


Maria del Mar Bonet celebra 50 anys d’escenaris amb una gira,
 on reinterpreta la seva obra en directe i l’estrena internacional del seu nou disc Ultramar

Maria del Mar Bonet acompanyada d'amics durant l'acte de celebració  (Foto TV)
Maria del Mar Bonet fa 50 anys dalt dels escenaris. L'efemèride agafa la cantant mallorquina més internacional en plena activitat: un nou disc, 'Ultramar' -que surt al carrer a principis d'any i s'estrena en directe a la tardor- i una extensa gira local, estatal i internacional on revisitarà bona part de la seva obra.
El dilluns  19 de desembre de 2016 varen arrencar els actes de celebració dels 50 anys d’escenaris de Maria del Mar Bonet amb una recepció a l’Ovella Negra de Barcelona, el local on la cantant mallorquina va fer el seu primer concert un dia com aquell fa exactament 50 anys. Gràcies a aquell concert, Maria del Mar Bonet va convertir-se en el membre número catorze del reconegut grup d’Els Setze Jutges.

La celebració continuarà amb dos primers concerts dimecres 21 i dijous 22 de desembre als Lluïsos d’Horta, el barri on va tenir la seva residència quan va arribar a la capital catalana. En aquestes cites Maria del Mar Bonet presentarà 50 anys d’escenaris, un espectacle que recull bona part dels temes més emblemàtics de la seva carrera. Serà el preludi d’una extensa gira que la durà a Balears, Catalunya, el País Valencià i tot l’Estat Espanyol, però també a Itàlia, Tunísia, Regne Unit, Egipte, Grècia i Xipre, entre altres.

Igualment, en aquest any de celebració, Maria del Mar Bonet repassarà en molts dels seus concerts els treballs discogràfics més representatius de la seva carrera. La primera d’aquestes sorpreses tindrà lloc divendres 10 de febrer al festival Barnasants, on Maria del Mar Bonet i Quico Pi de la Serra tornaran a interpretar l’àlbum QUICO-MARIA DEL MAR, un material enregistrat l’any 1979 amb motiu dels concerts que van realitzar plegats al Teatre Romea de Barcelona.

SABA DE TERRER, disc integrat per cançons populars mallorquines -on enregistra per primer cop El cant de la Sibil·la i presentat a la Plaça del Rei l’any 1979- serà l’argument del concert programat el 2 de juny al Tradicionàrius

Divendres 1 de setembre, Sueca serà l’escenari de la reinterpretació d’ALENAR LLULL, que commemora la figura de Ramon Llull, “paradigma del que hauria de ser la humanitat: aventurer, poeta, científic, filòsof i lliure” segons explica ella mateixa. L’espectacle uneix els discos “Alenar” (1977) -on recupera la cançó «Què volen aquesta gent?», que havia estat censurada des del 1968- i “Amic, Amat” (2004), el disc més místic de la cantant.


El seu nou disc: Ultramar


Cinc anys després del primer concert de Maria del Mar Bonet a L’Havana, arriba el seu 35è treball, ULTRAMAR, un disc enregistrat aquest passat estiu a Cuba on apareix acompanyada pel pianista José María Vitier, el contrabaixista Jorge Reyes, el tresero Pancho Amat i el flautista Jose Luis Cortés, que es publicarà durant el primer trimestre de 2017. S’estrenarà el 22 de setembre al Gran Teatro de la Habana (Cuba), arribant seguidament el 30 de setembre al Teatre Principal de Palma, el 8 d’octubre al Teatre Principal de València, el 13 d’octubre al Gran Teatre del Liceu de Barcelona i el 15 d’octubre a Madrid.


Concert en solidaritat amb els refugiats:


La celebració de 50 anys de carrera d’una de les veus més representatives de la Mediterrània no podia deixar de fer referència a la terrible situació que estan vivint en aquests moments milers de persones en aquest indret geogràfic del planeta. Com a part de les activitats de la celebració, durant l’any 2017 tindrà lloc el 27 de maig a Ventalló (Alt Empordà) un concert de solidaritat en col·laboració amb l’ONG Proactiva Open Arms.


Exposició:


Molts coneixen l’amistat personal que durant anys varen mantenir Maria del Mar Bonet i el fotògraf Toni Catany. El que molta gent no coneix és que Catany va ser l’autor de les imatges que il·lustraven les portades de la major part dels seus discs. En col·laboració amb la Fundació Toni Catany el mes de setembre s’inaugurarà a Llucmajor una exposició, inèdita fins al dia d’avui, de tota l’obra realitzada pel fotògraf i inspirada en la persona i el treball artístic de la cantant.


Llibre:


Els pensaments i les idees de l’artista mallorquina al voltant de qüestions personals, artístiques, socials i polítiques vertebren, en paral·lel al repàs de la seva trajectòria professional, un llibre de MEMÒRIES I PENSAMENTS. L’obra, fruit de les hores de conversa entre la cantant i el periodista Jordi Bianciotto, està editada per ARA Llibres i es presentarà el proper 6 de març a la Casa del Llibre de Barcelona. 

Nou web oficial de l’artista:  www.mariadelmarbonet.com

Volem recuperar un vídeo del tema "Que volen aquesta gent" en aquest  ENLLAÇ

Des de aquí la nostra felicitació més entranyable per a l'admirada Maria del Mar Bonet!

diumenge, 11 de setembre del 2016

Audicions per renovar la JONC



La JONC prepara audicions per renovar la plantilla de les seves orquestres

La jove orquestra busca els músics amb més talent amb proves per tot Catalunya
 que se celebraran del 9 al 23 d’octubre

Les inscripcions estan obertes fins al 2 d’octubre al web www.jonc.cat


Un any més, la Jove Orquestra Nacional de Catalunya busca músics destacats per tot Catalunya. A partir del dia 9 d’octubre començaran les proves a Barcelona, Lleida, Tarragona i Girona. Amb aquestes audicions la JONC renova part de les plantilles de les seves orquestres, la JONC Alevins (fins a 18 anys) i la JONC (fins a 23 anys).

L’accés a l’orquestra garanteix un primer període de dos anys de permanència. Un cop passats aquests dos anys, els músics poden renovar la titularitat anualment amb noves audicions. Les proves consisteixen en la interpretació d’una obra d’estil clàssic (de 1730 a 1830) i de diferents passatges d’orquestra de l’instrument, d’acord amb el que preveuen les bases publicades a la web.

El primer encontre de la temporada

Abans de les audicions, la JONC ha tancat el darrer dels seus encontres, celebrat la primera setmana de setembre. 82 alumnes han participat al 74è Encontre de la JONC, a les instal·lacions de l’ESMUC.

Els alumnes s’ha retrobat després de l’estiu en un encontre dedicat a treballar passatges orquestrals amb professors de la Mahler Chamber Orchestra (MCO). Una part de l’encontre s’ha dedicat també a fer treball de lectura orquestral, en aquesta ocasió a partir de la 8a simfonia de Dvorák.

Sobre la JONC, Jove Orquestra Nacional de Catalunya

La Jove Orquestra Nacional de Catalunya neix el setembre de 1993 amb el nom de Jove Orquestra Simfònica de Catalunya (JOSC) i el 1999 passa a anomenar-se JONC. El projecte va ser dirigit per Josep Pons des de la seva fundació fins a l’any 2001, any en què Manel Valdivieso n’agafa el relleu com a director artístic.

L’any 1999 es constitueix la Fundació JONC per aglutinar el nombre creixent d’iniciatives que en el seu sí van prenent forma. El seu Patronat està integrat per diversos representants de la Generalitat de Catalunya, del cercle cultural i musical català.

Des del seu naixement, els objectius principals de la JONC han estat facilitar una formació orquestral integral als joves músics del nostre país i col·laborar activament en la seva inserció professional. Així mateix, s’ha vetllat per oferir un producte cultural de la màxima qualitat, tot apropant-lo a tots els públics, amb una clara vocació social i pedagògica.

dijous, 7 de juliol del 2016

One King, Two Queens, al Coliseum

MICHAEL JACKSON – MADONNA –RIHANNA 
 JUNTS PER PRIMERA VEGADA A BARCELONA


“ONE KING, TWO QUEENS”
SUPERSTARS EN DIRECTE

EN EL TEATRE COLISEUM, DEL 6 AL 10 DE JULIOL

Els Reis del Pop ¡¡Great Impersonators!! directament des de Las Vegas aterren a Barcelona

Frederick Henry com MICHAEL JACKSON, Lisa Hart com MADONNA i Jade MCqueen com RIHANNA, arriban a Barcelona al Teatre Coliseum des de Las Vegas (EE.UU) en un espectacle en directe en el qual els reis del Pop“ONE KING, TWO QUEENS” actuaran junts per primera vegada en un escenari a Espanya.

Els tres artistes estaran acompanyats per sis ballarins, una orquestra de cinc músics, amb bateria, teclat, guitarra, baix, guitarra punteo, flauta i tres solistes.

Aclamats a Las Vegas, la capital mundial de l'entreteniment i la ciutat que més sap de xous, "ONE KING, TWO QUEENS ” és un espectacle en el qual es repassen i recreen els temes més emblemàtics d'aquests tres grans cantants i compositors que han marcat un abans i un després en la música.

Arriben directament des de Las Vegas els grans "impersonators" dels reis del Pop... per la seva gran semblança física, a més de les seves grans veus.

Els tres junts, Frederick, Lisa Hart i Jade MCqueen han començat una gira per Europa en la qual immortalitzen les actuacions d'aquestes grans superestrellas Michael Jackson, Madonna i Rihanna amb xous en directe en els quals estan caracteritzats com els artistes originals.

“ONE KING, TWO QUEENS” onze únics concerts en el Teatre Coliseum del 6 de juliol al 10 de juliol. 

dimecres, 29 de juny del 2016

Festival Barcino a l'Almeria Teatre

9ª edició del Festival a l’ALMERIA TEATRE, del 28 de juny al 28 de juliol

El Festival BARCINO 2016 presenta una programació vertical que inclou teatre, cabaret i música

L’ALMERIA TEATRE (c/. Sant Lluís, 64, Barcelona) inaugurarà el BARCINO 2016 – 9ª edició del Festival Romà de Barcelona amb l’espectacle Corazón idiota, un concert còmic en el que Malena Vieytes interpreta cançons que recorren els paisatges emocionals de l’ànima des de l’humor irreverent (única funció).

BARCINO, que va néixer l’any 2007 com a off off Grec, es presenta com una plataforma per a propostes escèniques i audiovisuals de gran valor artístic però que, per diversos motius, no encaixen en les programacions estables i circuits convencionals. 

La novetat d’enguany és la programació vertical, és a dir, cada espectacle es veurà el mateix dia de la setmana durant tot el Festival, del 28 de juny al 28 de juliol. Això permet que, per les dinàmiques del públic, els espectacles puguin funcionar millor gràcies al boca-orella.

L’humor també és l’ingredient bàsic d’El Show del Happy Pollo de ChickenFem Teatre que podrà veure’s a l’Almeria Teatreels dimecres 29 de juny, i 6, 13, 20 i 27 de juliol. L’obra és una comèdia incisiva que, des de l'esperit de joc i l'honestedat, pretén criticar una sèrie de valors culturals que vivim i que patim: la ficció de què tots som consumidors burgesos.

Els dijous 30 de juny, i 7, 14, 21 i 28 de juliol, es representarà La gent que em veu de Francis CIA, un duel entre la llibertat i la submissió, la ingenuïtat i el desencís, el valor de l’amistat i l’amargor de la solitud.

Completa la programació, els divendres, 1, 8, 15 i 22 de juliol, De la Miss a la Mitad, un espectacle que fusiona teatre i cabaret per explicar-nos l'apassionant història real de l’Adolfo, un jove veneçolà i homosexual que somia amb ballar, la fama i viatjar per tot el món. Després de guanyar-se un cert reconeixement a Barcelona com a ballarí i transformista, una malaltia l'obligarà a replantejar la seva vida. Enfilat a les seves sabates de taló, aquesta orgullosa diva del Paral·lel ens explica l'altra cara de l'èxit amb el seu particular sentit de l'humor i reivindica la seva faceta artística per sobre de la seva discapacitat visual.

dimarts, 21 de juny del 2016

Festival d'Arts de Carrer a l'Hospitalet

XII EDICIÓ DE PER AMOR A L’HART
Festival d’Arts de Carrer a l'Hospitalet de Llobregat
Dies: 30 de juny, 1 i 2 de juliol 


DANSA, CIRC I MÚSICA 
A LA PROGRAMACIÓ DE LA XII EDICIÓ DE PER AMOR A L’HART

Un total de 23 grups arriben el 30 de juny, 1 i 2 de juliol al centre de la ciutat per oferir una programació diferent, diversa i de qualitat que permetrà als ciutadans i ciutadanes viure a peu de carrer la vitalitat i l’emergència de la creació contemporània.

Els dies 30 de juny, 1 i 2 de juliol tindrà lloc la dotzena edició de PER AMOR A L’HART, Festival d'Arts de Carrer de L'Hospitalet, una data destacada a l'agenda cultural de la Ciutat i de les arts escèniques del país que, a l’edició d’enguany, transformarà durant tres dies la Rambla Marina i, per primer cop, la Plaça de Lluís Companys i Jover, on es mostrarà un aparador de les tendències de dansa i circ contemporani més emergent. 

El Festival es converteix així, en una gran oportunitat de fer arribar el llenguatge de les arts escèniques (la dansa, el circ, el teatre o la música) al públic de la Ciutat, oferint una programació de qualitat i de manera totalment gratuïta.

PER AMOR A L’HART forma part de la Plataforma D'Arts de Carrer, que agrupa els principals esdeveniments d'arts de carrer de Catalunya. Donar una major visibilitat de la seva activitat escènica, projectar la seva diversitat, protegir els valors socials de les arts de carrer (com ara la democratització cultural, la cohesió social o l'esperit crític entre la ciutadania), enfortir la seva interlocució amb les administracions públiques i afavorir la mobilitat i la coproducció de nous espectacles, són els objectius de La Plataforma.

PER AMOR A L’HART va néixer amb una clara voluntat d'apropar la cultura a la ciutadania i ara ja forma part, no només de l'agenda de la ciutat, sinó dels artistes i creadors que any rere any presenten les seves creacions i il·lusions en forma d'espectacle.

Les companyies que es presenten en aquesta edició del festival són companyies de renom que arriben d’arreu del país i de l’estranger.

En aquesta edició la presentació de les actuacions de divendres i dissabte anirà a càrrec de Ricky, professor de tennis, un professor de tennis molt particular que ofereix classes magistrals de tennis allà on el públic li vulgui prestar una mica d’atenció, i que mirarà de captar a tota costa utilitzant el seu gran sentit de l’humor i diferents tècniques de circ. 

Tot això per intentar que el públic l’estimi tant com ell sempre ha estimat el seu esport: EL TENNIS.

Dins la programació de DIJOUS hi destaca:

La companyia de circ Manolo Alcántara amb l’espectacle “Rudo”, un dels espectacles més poètics de l’edició d’enguany, amb una alta càrrega emotiva que anirà acompanyat de música en viu onl’espectador es troba atrapat dins d’un espai íntim, en una graderia que sembla que estigui a punt de tombar, com el protagonista amb els seus equilibris. Aquesta proximitat amb la pista convida a compartir els perills i anhels de la vida. Íntim, precari, arriscat i tendre.

Un dels artistes emergents més reconeguts del panorama nacional, Quim Bigas presentarà “Molar”, una peça engrescadora per a tots els públics, plena de vitalitat i de diversió que gira entorn a “La Felicitat” com allò que representem i que té normes de comportament establertes.

La companyia En Diciembre presentarà “Purpusii”, un espectacle de circ contemporani estrenat l’any passat. Circ físic, còmic, absurd i irreal es troben en un món de poesia que ens parla de l’estupidesa humana, aquella que ens fa moure i ens ajuda a fer-nos a nosaltres mateixos. 
“Purpusii” és el fruit d’un treball d’investigació sobre el moviment, la poesia, la sonoritat, el silenci, la comicitat i la tècnica de circ.

Fills de la Flama toquen, ballen, actuen… però sobretot senten. Això és, precisament, la seva “amalgama”que presentaran enforça en un espectacle estàtic amb creacions musicals inhòspites que va des de la transformació percutiva dels estils més clàssics a les versions contemporànies més transgressores.

Els ballarins de dansa contemporània Guy Nader i Maria Campos mostraran l’espectacle “Zenith Extract”. ZenithExtract és una manifestació poètica i coreogràfica, un exercici físic, sonor i visual que explora l'espai com una partitura entre el so i el moviment, entre allò visual i allò que es percep.
Zenith Extract contempla el temps com a concepte fonamental, les seves mesures mètriques i aplicacions de les oscil·lacions i els ritmes. Tracta el temps a través del ritme existent en tot allò que fem, el ritme que marca el pas del temps i que sempre és present en allò que ens envolta i no ens en adonem de com transcorre fins que no veiem el canvi ja fet.

A la programació de DIVENDRES:

Tindrà lloc l’espectacle de dansa contemporània amb pinzellades de hip hop “Ehiza” a càrrec de Héctor Plaza & Agnes Sales, components de la companyia de danses urbanes Iron Skulls.
“Ehiza” tracta d'una lluita de poders, una persecució constant entre depredador i presa. Un continu canvi de rol i interacció entre dos cossos.
És una lluita on prenen importància l'ús estratègic de l'agilitat, la força, la velocitat, la grandària a favor de la supervivència.

Diego Sinniger, ballarí emergent a nivell nacional que balla en companyies com la de la Lali Ayguadé, Roser López Espinosa o Cobosmika presentarà el seu primer treball en solitari que es va estrenar l’any 2015: “Dis-connect”, una obra que mostra la lluita interna que tot ésser humà experimenta en algun moment, on lluita contra si mateix per a no caure en l’abisme de la por o la desolació.

Compagnie YZ, la companyia francesa guanyadora del certamen Hop 2015 celebrat al Mercat de les Flors impulsat per l’Associació el Generador, mostrarà el seu espectacle “Dans l’arène”, un espectacle de hiphop molt proper a un públic poc especialitzat en dansa.

A l’espectacular 'Dynamite & Poetry' 4 acròbates de la companyia belga 15ft6 oferiran una actuació explosiva que, literalment , fa saltar del seient a l’espectador. Bufen l'escenari amb un espectacle de barra russa, bàscula i màsteler xinès. 
El risc és una necessitat, però tot es complementa amb un gran barreja d'humor i poesia.

La companyia francesa Rasoterra presentarà “La Balinevolante”.
“La Ballenavolante” és una oportunitat de fer rabiar les normes. Amb la companyia Rasoterra només l’imprevist es pot preveure! Llançant sobre una bicicleta acrobàtica enmig de la pista i amb proximitat amb el públic, el trio té els seus propis codis, els seus propis cossos i la gravetat, arriben a donar ales a les balenes i a doblar el seu volum sense engreixar ni un gram.

La música la posarà FUNKTUMAKA, grup de versions/covers de música Disc Funk dels 80'90's i actuals. 6 músics a escena amb un potent directe i entregats a la feina de fer-nos moure el cos a força de medleys "non stop" que no deixarà a ningú indiferent. Tot una disbauxa discotequera que farà les delícies de tots aquells que vinguin amb ganes de ballar i passar-ho bé.

A la programació de DISSABTE:

Com a colofó del Festival, tindrà lloc La VII edició de CABARET, un espectacle efímer i de creació pròpia del Festival. 
El Cabaret té una durada de 60 minuts i en ell es fonen números de circ i dansa de diverses disciplines: malabars, acrobàcia, trapezi doble, dansa integrada i grans dosis d'humor; tot això amenitzat per la música en viu de l'Always Drinking Marching Band i presentat per Morc Fants:

Des de 1997 la Always Drinking Marching Band porta recorrent els carrers i places del món deixant el seu segell personal i irreverent allà on va. 
L'any 2004 neix “La Calle Es Nuestra”, espectacle amb el que reivindiquen el carrer com espai obert i lliure. Paral·lelament han creat d'altres espectacles d'animació de carrer, de teatre, de circ, d'escenari i produccions televisives. 
Més d'un miler d'actuacions per tot el món (Europa, Àsia, Amèrica i Àfrica), avalen la seva trajectòria.

MORC FANTS està llest per començar! I vol dir-nos que…. Culleres! No hi ha manera! 
I sense voler ens introduïm al ritme del pallasso, on res funciona però tot va bé. Un concert amb un duet simfònic on el nostre heroi acompanya amb el seu bombardino a la gran diva del triangle Natascha Antonina. Poesia amb lectura dramatitzada, un autèntic drama per un rapsoda amb un faristol rebel. 
L’androide Renol 12 GT entreté al públic amb les seves habilitats, mentrestant el pallasso, dóna un gran salt a la piscina!
Gaudiu de l’espectacle i, ja podeu deixar anar un somriure!

LA MAMBO STAR -“Malabars”
Dins dels balls llatins de sala ha nascut una nova disciplina: “El Mambo-juggling”.
Aquesta parella guanyadora dels últims concursos, i única al món, realitzarà increïbles i innovadors malabars, movent les caderes a ritme de mambo.

COMPANYIA ESTROPICIO - “Praxi”
Praxi és el procés de coneixement a través de l’acció. L’acció deixa de ser un mitjà per arribar a l’objectiu transformant-se en la seva pròpia finalitat.
Tracta d’un experiment, d’una trobada sense planificar, aquí no hi ha paraules, només escolta, tres reflexos i una praxi.

LA FEM FATAL -“Trapezi doble”
Aquesta peça és una perspectiva inèdita sobre la intensitat de les relacions a la vida. 
Una metàfora portada al circ sobre la simbiosis que s’estableix entre les persones. 
Una creació on el trapezi doble llueix pel seu elevat nivell tècnic i acrobàtic. 
Innovació i frescor sobre l’element, barrejat amb un toc que transita entre l’humor absurd, la innocència i el ser canalla.

YUR DANCE -“Petit cyclamen”
La peça està inspirada en la flor ciclamen, una flor d’hivern. No esperem trobar flors en aquesta estació, però tot i el fred, aquesta flor neix i sobresurt amb els seus bonics colors i viu durant aquesta època que suggereix soledat, tristesa, foscor, introspecció... 
L’hivern de la vida podria ser la metàfora per un moment difícil, i la flor, la complicitat, la bellesa, el suport i interdependència dels cossos que ballen superant els obstacles.

MOSSOS DE PISTA. CIRKONITA.
Els mossos de pista entren, surten, carreguen, descarreguen, munten, desmunten. Despistats, oblidats, ignorats, imprescindibles. La seva sola presència ens evoca la vela de circ i la flaire de les serradures. Si els veieu és que la funció és a punt de començar.

LES BATALLES DE BREAK DANCE tornaran a tenir el seu protagonisme la tarda de DISSABTE. 
Organitzat per l'escola de danses urbanes Street Dance Area de l’Hospitalet, 16 dels millors bboys i bgirls del panorama nacional es tornaran a trobar als carrers de l’Hospitalet per competir entre ells i elles. 
Aquesta col·laboració facilita l’aproximació a un públic jove que potser no arribaria només atret per la programació escènica, alhora que es dóna cobertura a altres entitats de la ciutat i se’ls hi facilita el contacte amb la dansa contemporània, el circ i la música.

L’espectacle “Sense solta” de la companyia Teatre Mòbil va rebre el Premi al Millor Espectacle de la Mostra d’Igualada 2013.
Un espai propi on res és el que sembla i on tot plegat és un joc.
Una escala, un faristol, un restaurant, una llegenda irlandesa…
Un escenari, tres comediants i un ventall de sorpreses que aniran apareixent al llarg d'un espectacle divertit i amb un surrealisme deliciós que deixarà a l’espectador bocabadat.

També hi haurà la oportunitat de veure a la companyia La Intrusa Danza, que va rebre el PREMI NACIONAL DE DANSA 2015 i que presentaran l’espectacle “Sonora”.

I per finalitzar, l’actuació musical que tancarà la XII edició de PER AMOR A L’HART anirà de la mà de Arecio Smith Organ Trio, banda de recent formació que toquen covers de Rhytm & Blues i Soul amb sentiment rocker. Aquest poderós trio està format per dues joves promeses catalanes i un veterà a l'òrgan. Provenen de formacions com Ass Trio, Imperial Jade o Phat Fred. 
Podrem gaudir d'aquesta banda gairebé en primícia i vibrar amb el seu ferotge directe carregat d'energia i vitalitat, que segur tornarà boixos als que gaudeixen de la bona música.

SOBRE BIPOL∙ART

És la voluntat de Bipol·art continuar treballant per una cultura de base, de proximitat, que connecti ciutadania i creadors.

Bipol∙art és una associació cultural que neix a l’Hospitalet el gener del 2005 amb la intenció de ser un punt de trobada entre artistes, gestors culturals, institucions i públic.

La creació de Bipol∙art es du a terme a partir de la presa de consciència de la importància que té la difusió i la promoció cultural en la societat on vivim. La intenció és servir a artistes per a la consecució dels seus projectes, alhora que es busquen espais de debat sobre la cultura i la creació contemporània a L’Hospitalet.

Des de la seva creació, Bipol∙art ha portat a terme diversos projectes treballant tres línies fonamentals: la difusió, la formació i el suport a la creació. L’objectiu del seu treball és apropar la cultura i la creació contemporània al ciutadà, alhora que dóna suport a projectes de creació escènica. Algunes de les activitats que l’associació porta a terme, a més del festival Per Amor a L’Hart, per aconseguir els seus objectius són: tallers de creació, tallers de dansa i circ a les escoles, programació d’espectacles infantils, residències per a creadors escènics, tallers amb joves, Festa de la diversitat, La caravana a la Tecla sala... etc.

Trobareu més informació en aquest   ENLLAÇ

“Ser libre es (…) gastar la mayor cantidad de tiempo en nuestra vida en aquello que nos gusta hacer”
Pepe Mujica

dimarts, 14 de juny del 2016

Invitacions concert inaugural Vespres d'Arnadí


Vivaldi, Händel i els germans Plà, protagonistes del concert inaugural 
del primer festival Vespres d’Arnadí: Da Venezia a Barcellona

La formació barroca presenta dimecres 15 de juny, a les 20h30,
 a l’església de Sant Felip Neri   (Plaça de Sant Felip Neri num. 5)
el seu primer festival de producció pròpia a la ciutat de Barcelona
amb: 
els solistes Dani Espasa, orgue; Farran Sylvan James, violí, 
Pere Saragossa, oboè i ara Parés, flauta de bec

POSEM A LA VOSTRA DISPOSICIÓ INVITACIONS DOBLES,
PER AQUEST CONCERT.
Els interessats heu d'enviar un mail, abans de les 10h. del mateix 15 de juny, a:
tempsdemusicaiespectacle@gmail.com
Les invitacions s'aniran adjudicant per rigorós ordre de petició


El conjunt que dirigeix Dani Espasa programarà dos concerts al juny i dos més al juliol
 relacionats amb la Venècia en temps de Vivaldi


La formació musical especialitzada en música barroca Vespres d’Arnadí, sota la direcció de Dani Espasa, donarà aquest dimecres, 15 de juny, a dos quarts de nou del vespre i a l’església barroca de Sant Felip Neri, el tret de sortida a la primera edició del festival d’estiu VESPRES d’ARNADÍ que enguany té com a fil conductor l’enunciat Da Venezia a Barcellona.

El concert d’aquest dimecres, titulat I VIRTUOSI MENDICANTI, posa l’èmfasi en la figura d’Antonio Vivaldi, del qual s’interpretaran diversos concerts amb solistes instrumentals. Però no només sonarà la música de l’autor venecià: amb la voluntat de divulgar i posar en valor l’obra d’autors catalans del segle XVIII, Vespres d’Arnadí també programarà aquest dimecres el concert per a oboè de Joan i Josep Plà, amb Pere Saragossa com a solista. Rubricarà el programa el concert per a orgue en Si bemoll major opus 4, núm. 2. HWV 290 de Georg Friedrich Händel. A banda de Saragossa, actuaran com a solistes el mateix Dani Espasa a l’orgue, la violinista Farran Sylvan James i la flautista Sara Parés.

Tal i com apunta Dani Espasa en relació a l’articulació d’aquest nou festival, ‘volem oferir interpretacions de qualitat de música barroca amb un eix temàtic distint cada any. Gràcies a aquest fet, aspirem també a guanyar visibilitat per a la nostra formació en una ciutat de la complexitat de Barcelona’.

Entre els objectius que expliquen la creació d’aquest nou festival també hi ha la voluntat del grup de descobrir autors desconeguts catalans o amb alguna relació amb Catalunya i difondre la seva obra; ajudar a joves cantants especialistes en música antiga i fomentar-ne el seu desenvolupament, així com ‘esdevenir una alternativa cultural de qualitat per als ciutadans i visitants de la ciutat de Barcelona’. Destaca igualment el vessant didàtic del festival, atès que de manera prèvia a cada concert el musicòleg i assessor del festival, Josep Dolcet, realitzarà unes xerrades divulgatives destinades a contextualitzar les obres i els autors que s’interpretaran seguidament.

Tots els concerts d’aquest nou festival tindran lloc a l’església barroca de Sant Felip Neri, a dos quarts de nou del vespre, els dies 15 i 22 de juny i 7 i 14 de juliol, respectivament. El programes que proposa Vespres d’Arnadí són:

1r concert venecià: I virtuosi mendicanti (15.06.2016)
Preu especial concert inaugural: 10€ 

2n concert venecià: Nel profondo e cieco mondo (22.06.2016)
Preu únic: 15€ (amb la mezzosoprano Marta Infante)

3r concert venecià: Dolcissima anima (07.07.2016)
Preu únic: 15€ (amb el tenor Emiliano González Toro)

4t concert venecià: Il teatro nel mondo (14.07.2016)
Preu únic: 15€ (amb la soprano Maria Hinojosa)

El sistema de venda d’entrades es realitza a través de la plataforma TICKETEA (https://www.ticketea.com/entradas-festival-i-virtuosi-mendicanti-1er-concierto-veneciano/).

El festival Da Venezia a Barcellona és una producció de Vespres d’Arnadí i Musièpoca on hi col·laboren el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, l’Església de Sant Felip Neri i l’Institut Ramon Llull. Jané Ventura, vins i caves, són empresa col·laboradora del conjunt musical.

Els programes del FESTIVAL: concert inaugural el dia 15 de juny de 2016


I VIRTUOSI MENDICANTI

1r CONCERT VENECIÀ

INTÈRPRETS:
Dani Espasa, clave, orgue i direcció
Sara Parés, flauta de bec
Pere Saragossa, oboè
Farran Sylvan James, violí solista
Adriana Alcaide, violí
Josep Martínez, violí
Natan Paruzel, viola
Hannah Freienstein, violoncel
Roger Azcona, violone

PROGRAMA:
Antonio Vivaldi (1678-1741)
Concert per a violí i orgue en Re menor RV541
Allegro – Grave – Allegro molto
Joan i Josep Plà (germans Plà, s. XVIII)
Concert per a oboè en Si bemoll major
Allegro moderato – Larghetto - Allegretto
Concert per a violí en Mi major opus 3, núm..12, RV265 de l’Estro Armonico
Allegro – Largo - Allegro 

· PAUSA ·

Antonio Vivaldi
Concert ‘La Notte’ per a flauta de bec en Sol menor, RV 439 (n.2 op.10)
Largo - Fantasmi Presto – Largo – Presto - Largo "Il sonno" – Allegro
Georg Friedrich Händel (1685 – 1759)
Concert per a orgue en Si bemoll major opus 4, núm. 2. HWV 290
Tempo ordinario – Allegro - Adagio e staccato – Allegro, ma non presto
Antonio Vivaldi
Concert per a oboè, violí i orgue en Do major RV 554
Allegro – Andante – Allegro

Avançament dels propers concerts del FESTIVAL:


NEL PROFONDO E CIECO MONDO

2n CONCERT VENECIÀ :  22.06.2016

INTÈRPRETS:
Marta Infante, mezzosoprano
VESPRES d’ARNADÍ, orquestra barroca
Dani Espasa, clave, orgue i direcció

PROGRAMA:
Obres d’Antonio Vivaldi (1678-1741), Domènec Terradellas (1711-1751) i de Joan i Josep Plà (germans Plà s. XVIII)


DOLCISSIMA ANIMA

3r CONCERT VENECIÀ : 07.07.2016

INTÈRPRETS:
Emiliano González Toro, tenor
VESPRES d’ARNADÍ, orquestra barroca
Dani Espasa, clave i direcció

PROGRAMA:
Obres d’Antonio Vivaldi (1678-1741), Niccolò Jommelli (1714-1774), Antonio Cesti (1623-1669) i Domènec Terradellas (1711-1751)


IL TEATRO NEL MONDO

4t CONCERT VENECIÀ : 14.07.2016

INTÈRPRETS:
Maria Hinojosa, soprano
VESPRES d’ARNADÍ, orquestra barroca
Dani Espasa, clave i direcció

PROGRAMA:
Obres de Tomaso Albinoni (1671–1751), Georg Friedrich Händel (1685–1759), Antonio Vivaldi (1678–1741), Alessandro Marcello (1673–1747), Baldassare Galuppi (1706-1785) i Domènec Terradellas (1711-1751)

Sobre VESPRES d’ARNADÍ

VESPRES d'ARNADÍ és un grup creat el 2005 sota la direcció de Dani Espasa i Pere Saragossa que està especialitzat en la interpretació del repertori barroc amb instruments d'època. VESPRES d'ARNADÍ pretén oferir versions plenes d'emoció, frescor i espontaneïtat i ho fa utilitzant, a més de criteris propis, diferents recursos llegats en tractats, cròniques i estudis actuals.

Entre les seves actuacions destaquen les realitzades al Festival de Músiques de Torroella de Montgrí, Festival de Músiques Religioses de Girona, Gabinete Literario de Las Palmas, Ciclo de Cantatas de Bach de Madrid, Sonidos en el Tiempo de Toledo, l’Auditori de Barcelona, Auditori Enric Granados de Lleida i Sala María Cristina de Màlaga, Festival Cidade de Lugo, Festival Via Stellae.

El seu primer treball discogràfic va ser dedicat a les Pièces de simphonie de Charles Desmazures, disc que ha rebut excel·lents crítiques i que va guanyar la Muse d'Or del mes de juny del 2010. El segon disc reuneix obres religioses de gran format de Josep Mir i Llussà, en el que van participar el tenor Lluís Vilamajó i el grup vocal La Xantria.

Les acadèmies, nom que rebien els concerts al segle XVIII, es duien a terme a les tardes-nits (VESPRES) com a postres dels sopars distingits de famílies nobles i burgeses. Carabassa, sucre i ametlles són els ingredients de l’ARNADÍ, potser el dolç més antic del món, i part de la gastronomia de Xàtiva i comarques veïnes.

Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More